李白诗词.折杨柳.攀条折春色,远寄龙庭前

折杨柳.李白

李白诗词大全

折杨柳

[唐]李白

垂杨拂绿水，摇艳东风年。

花明玉关雪，叶暖金窗烟。

美人结长想，对此心凄然。

攀条折春色，远寄龙庭前。

诗词赏析：

【折杨柳】是古横吹曲名。晋太康末，京、洛有【折杨柳】之歌，其曲多言军中辛苦及战争斩获之事。六朝梁、陈及唐人所作大多为怀念征人之作。【横吹曲】，汉张骞出使西域，得【摩诃兜勒】一曲，李延年因更造新声二十八解，作为军中乐，马上奏之。见晋崔豹【古今注】下【音乐】。

诗分两段。前四句写景。古有『春女思，秋士悲』的说法。春景极易引起女子之思春。所以上段写景为下段抒情作铺垫。春景有垂杨、渌水、红花。绿叶，极具代表性。地域涉及玉关、金窗。玉关，泛指征人戍边之所；金窗，代指闺人栖居之处。『花明玉关雪』中之『明』，只形容花的艳丽，不是说花如雪白。后四句叙事。『对此』之『此』，指上段所描写的春色。其心理活动：长想、凄然；其行为动作：折柳、远寄。女子便以此表达对丈夫的思念之情。不说折柳，而言『折春色』，为了表达『思春』之意。

此诗出除闺情之外，尚有厌战之意。

《李白〈折杨柳〉诗中的时空张力与闺怨书写》

李白此作虽沿用乐府旧题，却以独特的时空架构展现了盛唐闺怨诗的新境。全诗以"垂杨拂绿水"起兴，实则暗藏三重时空维度：近景的柳枝摇曳、中景的玉关积雪、远景的龙庭征戍，形成由柔美到壮阔的视觉延伸。这种空间跳跃非但无割裂之感，反因"东风年"的时序统摄而浑然一体。

诗中"花明玉关雪"最见匠心。"明"字兼具色彩对比与心理投射之妙，既写边塞雪映红花的奇观，又暗喻闺中人对征人处境的想象。金窗烟暖与玉关雪寒的意象对举，恰是温庭筠"鸡声茅店月，人迹板桥霜"时空并置手法的先声。李白将《诗经》"昔我往矣，杨柳依依"的经典意象，发展为更具立体感的时空交响。

"折春色"之语尤显炼字功力。较之六朝诗人"攀折柳枝"的直白表述，李白以抽象代具象，使自然物象升华为情感载体。这种写法既承《楚辞》"折芳馨兮遗所思"的比兴传统，又启晚唐"折得东风第一枝"的象征手法。值得注意的是，"龙庭"作为匈奴王庭的代称，暗示征戍之远已超出传统边塞诗中的阳关玉门，折射出盛唐时期更广阔的疆域视野。

此诗闺怨主题背后，实有深层的文化隐喻。"柳"谐音"留"，自汉代便有折柳赠别的民俗意涵。李白将这一文化密码置于"横吹曲"的军乐背景中，使儿女私情与家国情怀产生共振。结句"远寄"二字，既完成空间上的情感传递，更在时间上延展了思念的持续性，与王昌龄"忽见陌头杨柳色"的瞬间感悟形成鲜明对比。

要言之，李白此诗以乐府旧题写时代新声，通过时空折叠的艺术手法，将闺阁相思与边塞风物熔铸为有机整体。其价值不仅在于情感表达的深挚，更在于拓展了传统闺怨诗的审美维度，为后世边塞闺怨题材提供了经典范式。

《李白〈折杨柳〉诗中的春色寄远与边塞闺情辩证》

李白此篇乐府旧题新咏，实将六朝闺怨传统与盛唐边塞气象熔铸一炉。诗中"攀条折春色，远寄龙庭前"二句，尤见太白以物象转换时空的独特笔法，值得深入辨析。

一、乐府传统的创造性转化
考《折杨柳》曲调源流，晋代尚存军旅实录之风，至梁陈渐成闺怨载体。太白此作既承"柳枝赠别"的古典意象（《诗经·采薇》"昔我往矣，杨柳依依"），又突破单纯思妇视角。诗中"玉关雪"与"金窗烟"的意象并置，构建出盛唐特有的时空张力——春色不独属江南，更延伸至西域雪域，此乃唐人疆域意识在诗歌中的投射。

二、色彩美学的深层隐喻
前人注"花明玉关雪"多解为花色映雪，实则暗含视觉悖论。玉关积雪当为皓白，而春花明艳属红紫，太白以色彩对冲暗示征人与思妇的情感温差。"叶暖金窗烟"更见匠心，"暖"字既状春叶之温，亦喻闺阁之寂，与后文"心凄然"形成情感伏线。此种冷暖相济的设色手法，实从六朝宫体诗"金翠耀目"中蜕化而来。

三、折柳行为的仪式重构
"攀条折春色"之妙，在于将具体物象升华为情感载体。考《三辅黄图》载霸桥折柳赠别习俗，唐人沿用多止于实物相赠。太白独以"春色"代柳枝，既承《楚辞》"目极千里兮伤春心"的比兴传统，又赋予自然意象人格化特征。龙庭（匈奴王庭）在此非实指，乃象征一切辽远戍所，使闺怨主题获得历史纵深感。

四、战争伦理的诗性表达
末句"远寄"动作，完成从私情到公义的升华。陈沆《诗比兴笺》谓太白闺怨诗多含"讽怨之旨"，此诗结句尤见微婉。表面传递春思，实则暗问：征人何以终年戍边？春色能否温暖铁衣？较之王昌龄"悔教夫婿觅封侯"的直抒，太白更得"温柔敦厚"之旨。

要之，此诗在继承乐府传统的同时，通过时空折叠、色彩象征、动作提纯等手法，将个人离思升华为时代之问。后世王安石"春风又绿江南岸"之空间转换，李清照"云中谁寄锦书来"之物象寄托，均可溯源于此类太白诗法。读太白乐府，当于风华掩映处，识其沉郁顿挫之质。