忆江南.闲梦江南梅熟日,夜船吹笛雨萧萧

『梦江南』又称『忆江南』，作者以词牌本意来写对江南的怀念，表达对故乡的深深思念。

皇甫松，为晚唐著名词人，生于睦州新安（今浙江淳安），一生未仕。其词措辞闲雅，笔致清灵，情境优美。王国维评曰：『情味深长，在乐天、梦得上。』（〖人间词话〗）

『梦江南』又称『忆江南』

梦江南

唐·皇甫松

兰烬落，屏上暗红蕉。

闲梦江南梅熟日，

夜船吹笛雨萧萧。

人语驿边桥。

注释：

1. 兰烬（jìn）：烛火的灰烬，因烛光似兰，故称。

2. 暗红蕉：蜡烛燃尽，画屏上的美人蕉显得模糊。

3. 梅熟日：指江南夏初黄梅时节。

4. 萧萧：同潇潇，形容雨声。

5. 驿：古代官吏住宿、换马之处称为驿，驿边有桥称驿桥。

闲梦江南梅熟日，

夜船吹笛雨潇潇。

简析：

『兰烬落，屏上暗红蕉。』起首两句渲染了一种朦胧昏暗的气氛，隐约地透出词人的黯然心情，并为下文入梦做了铺垫。

『闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨潇潇』两句则描绘梦中江南美景。在词人印象中，江南在梅子成熟时会有绵绵不断的细雨，它催熟了梅子，还为人间带来了诗情画意。人们在雨中泊船吹笛，潇潇的雨声伴着悠扬的笛声，一直飘到很远的地方。在这里，作者选取江南梅雨季典型的景物，并紧扣江南多水的特征，描绘了一幅十分清幽恬淡的画面。其中，景物色彩明丽，声音婉转清扬，气氛欢快愉悦。结句『人语驿边桥』，为画面加入了人物及感情，使得全词内容更加丰满。

这首词的最大特色就是『朦胧』，现实中的夜是朦胧的，梦中的江船、小桥乃至桥上之人也都是朦胧的。还有那笛声，那人语，在潇潇雨声中，也变得便断断续续、若有若无了。这种朦胧正符合作者此时凄迷的心境，更符合所写的对象——江南。

《皇甫松〈梦江南〉的朦胧诗境与江南情韵析论》

皇甫松此作堪称晚唐文人词之典范，其艺术造诣主要体现在三重意境的递进建构。上阕"兰烬落，屏上暗红蕉"以特写镜头展开时空：烛花渐萎的物理时间与屏风褪色的心理时间双重叠加，形成独特的"黄昏性"审美体验。李商隐"蜡照半笼金翡翠"之句可互为注脚，然皇甫松更着意于光影的渐变过程，"暗"字既写视觉层次的模糊，亦暗示梦境与现实的边界消融。

中阕"闲梦江南梅熟日"的时空转换极具词体特性。"梅熟"作为江南物候符号，暗含《尚书·说命》"若作和羹，尔惟盐梅"的政教隐喻，此处却转化为纯粹的地域记忆。值得玩味的是"夜船吹笛雨萧萧"的声景构建：笛声的线性延续与雨声的网状弥漫形成立体音响，船行水上的动态与雨落江面的静态构成空间张力。这种"有声画"的创作手法，较之王维"竹喧归浣女"的田园意象更显文人化的审美提炼。

末句"人语驿边桥"的叙事学意义尤为深刻。驿桥作为官方交通体系的节点，与夜船的私人空间形成制度与自然的对话。人语的片段性呈现，既符合雨声掩映下的听觉真实，又暗合梦境记忆的碎片化特征。温庭筠"鸡声茅店月"的早行图景与此异曲同工，但皇甫松通过"语"而非"声"的表述，更强化了人际交流的温情底色。

此词的艺术突破在于将《花间集》常见的闺阁视角，拓展为士人的地域记忆书写。王国维"情味深长"之评，实指其以27字构建的"记忆宫殿"：烛烬、屏蕉、梅雨、夜船、驿桥五个意象群，分别对应嗅觉、视觉、味觉、听觉、触觉的通感体验。这种全息化的江南再现，比白居易"日出江花红胜火"的平面描写更显深度，较刘禹锡"春去也"的直抒胸臆更具蕴藉之美。

当代读者鉴赏此词，当注意其"朦胧"特质背后的文化密码。江南梅雨既是自然气候，更是文人化解中原焦虑的精神桃源。皇甫松未仕的身份使其词作超越具体政治寄托，纯然成为审美本体的创造，这种"为艺术而艺术"的创作态度，恰是晚唐词向北宋文人词演进的关键环节。