用筆的緩與速是相對的，緩和速沒有固定的要求，以不失用筆規律為原則。 對用筆緩速問題，姜夔（白石）在【續書譜】中講過：『若素不能速，而專事遲，則無神氣；若專事速，又多失勢』。就是說，平素寫不快，還要刻意求緩，寫出來的字就會呆滯而少神氣。平素寫不快，此時專求快速，又多會舉止失措。 速度是有一定極限的，若是快到不能顧及用筆的原則程度，敗筆也就出來了。慢度也有個極限慢到形成神凝氣滯的程度，同樣會出現敗筆。緩與速不易刻意求之，根據個人習慣運用為是。 一般說寫行草書，用筆要緩一些，這是依據行草書的特點、結體、用筆規律所決定的。正如孫過庭【書譜】所說：『草書以使轉為形質，以點劃為情性』還要使『點劃寓於使轉之中』。這就是說使轉構成了草書形體，點劃形成了草書的精神。在轉筆特別多，點劃特別少的情況下，寫時還要注意點劃寓於使轉線條之中，使之以產生點劃來躍其精神。因此就要求在用筆時，要不斷起伏振盪，澀筆運行，時轉時折，節節換筆，以形成點劃之勢。所以用筆宜緩。 緩，易於定其形勢，求得在盤旋運筆中，能按照法度起承轉合，抑揚頓挫，使筆有所轉，鋒有所換。
『遲以取妍，速以取勁，必先能速，然後為遲』
提頓與換筆，不僅是使筆鋒走線條中路的根本要領，而且也是萬毫齊鋪，產生點劃精神的重要手段。頓筆運行，點劃以成，提筆牽掣，使轉悠然，筆不重頓，點劃撇捺就不能有衄有挫；鋒不輕提，盤紆之際就沒有若斷若連的變化。運行中還要節節換鋒，其換鋒辦法往往於筆劃交叉的地方，或翻轉鋒面，或調整鋒尖。筆心居中，這樣用筆寫出來線條不但轉中有折，而點劃也孕育其中了，點划具而神采生，形質成而性情見。筆不換，鋒毫易於扭結，點劃出毛露鋒，筆劃乾枯生硬，形質不備，何談情性。用筆不緩，易於失規矩，張伯英雖為草聖，仍有『匆匆不暇草書』之謂，何況我們用筆尚不經熟之人。 楷書寫法要求是點、橫、豎、撇、捺、豎、鈎筆筆斷而後起，使筆劃筆筆分清。草書的筆劃亦然，筆劃有筆斷意連，亦有用筆的不斷的連綿。草書雖筆劃連綿，而經過簡化和延擴的筆劃亦必須像楷書那樣筆筆交待清楚。前人云：『古人作草如今人作真，何嘗苟且，其相連處特是引帶，嘗考其字是點劃出皆重，非點劃處偶相引帶其筆皆輕』。其寫法是點劃處皆重，是牽引處偶相引帶，用筆皆輕，字本身如此，字與字之間亦是如此。合於此者，雖速不速，雖緩不緩，各盡其態，紛呈妙意。比如蕭龍士先生畫荷葉和許麟廬先生畫荷葉，蕭氏用筆較緩，如高山墜石，於沉厚中有生意；許氏用筆較速，則縱橫分披，性於濃郁中見功力。林散之先生用筆較速，屋露痕之法嚴謹，轉折換筆清晰可見，滿紙筆情墨意；沈子善先生用筆較緩，亦備屋露痕之法，且頓挫分明，整幅縱橫裊裊。
『遲以取妍，速以取勁，必先能速，然後為遲』
但寫字也有特快者，據孫星衍的【寰宇坊碑錄】所載：『趙孟蠲咳招蔥】歡萬字』。故宮影印他所寫的六體千字文，是兩天寫完的。元代畫家黃公望曾說：『如沒有親自看到他落筆如飛的樣子，不會相信世上有這樣的事』。雖楷中帶行滿紙，但從中可以看出嚴謹用筆的法則和一絲不苟的功夫。竇御史形容懷素寫字之速云：『粉壁長廊數十間，興來小豁胸中氣。忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬字』。但從所書墨跡來看，字本身的牽引，字與字之間的牽引，無不合楷則，牽引之處無不顯示一字之結束，另一字之開始，真是筆筆清晰，字字清晰。 緩與速是相對的。一個人寫字，用筆也有緩速，字的變化與節奏就是提頓的緩與速交替形成的。緩速用筆各有特點，書者必須使兩者有機的結合起來，才有可能產生有節奏變化的作品來。姜夔【續書譜】中說：『遲以取妍，速以取勁，必先能速，然後為遲』是有道理的。因此，青年人寫字（不是臨字）用筆先求速是無可責怪的。 | 
桂公網安備 45010302003000