他将褚体的自由无羁稍加收束，形成了『标准楷书』

沈尹默〖孙蕉轩九十大寿册页〗

在上世纪20至40年代，沈尹默无疑是书坛翘楚。民国初年，书坛有『南沈北于』之名，于是于右任，沈是沈尹默；又过了30年，书坛又有『南沈北吴』之称，吴是吴玉如，沈是沈尹默。

南沈北于二位实力书法家，对书法的宣传普及都有巨大贡献，于右任先生力推标准草书，而沈尹默在楷书和行书方面，也力图创造一种放之四海而皆准的字体，让广大国民认好字，写好字。沈尹默楷书多从褚遂良而来，但他将褚的自由无羁稍加收束，形成了自己独特的『标准楷书』。这套〖孙蕉轩九十大寿册页〗是其代表作品。

此楷书字帖结字方整谨严，气势开张，神情气爽，深得褚遂良宽博伟岸之神韵。不板不怪，典雅润逸，神理健畅，实实在在，故此作遒劲秀丽，容夷婉畅，清劲婀娜，精美之至。郭绍虞教授评价沈尹默书法时说：『运硬毫无棱角，用细毫有筋骨，得心应手，刚柔成宜。用笔粗处不蠹，细处不弱，骨肉停匀，恰到好处。』台湾大学教授傅申先生在〖民初帖学书家沈尹默〗一文中谈到：『楷书中我认为适合他（沈尹默）书写的，还是细笔的楮楷，真是清隽秀朗，风度翩翩，在赵孟頫后，难得一睹。』

《论沈尹默楷书对褚遂良书风的承变与时代意义》

沈尹默先生《孙蕉轩九十大寿册页》所呈现的"标准楷书"，实为二十世纪中国书法史上"帖学复兴"的重要范式。其书取法褚河南而自出机杼，在唐人法度与实用书写之间构建起独特的审美桥梁，尤值得从笔法、结体、气韵三方面深入剖析。

一、笔法之变：从"金针度人"到"绵里裹铁"
褚遂良《雁塔圣教序》以"锥画沙"笔法著称，起收锋芒毕露，线条如"美人婵娟，不胜罗绮"。沈氏则化褚体露锋为藏锋，变飘逸为沉着。观册页中"寿""轩"等字，横画收笔皆作含蓄回锋，竖画则取"屋漏痕"之意，既存褚书使转之妙，又参以颜真卿"印印泥"的厚重。郭绍虞谓其"运硬毫无棱角"，正是对此种刚柔相济笔法的精准诠释。

二、结体之变：疏朗与谨严的辩证统一
褚楷结字多取纵势，中宫疏朗如"疏影横斜"；沈氏则强化横势，以《大字阴符经》为基，融入欧阳询《九成宫》的严谨。如册页中"九""十"等字，横画平行排布却通过微妙弧度避免板滞，竖画略带弧势而骨力内蕴，形成"外紧内松"的结字特征。傅申先生称其"清隽秀朗"，实指这种既保持褚体潇洒风神，又符合现代视觉习惯的空间处理。

三、时代语境下的书学贡献
在"标准草书"与"美术字"并行的民国书坛，沈氏楷书的价值在于：其一，以"二王"笔法为根基，矫正清代馆阁体僵化之弊；其二，通过规范化褚体笔势（如统一捺角角度、调整钩挑弧度），创造适合钢笔书写的现代楷书范式。其"不板不怪，典雅润逸"的审美追求，恰与蔡元培"美育代宗教"主张相呼应。

此册页作为沈氏艺术成熟期代表作，既可见《伊阙佛龛碑》的雄强筋骨，又存《倪宽赞》的飘逸风姿，更融会晋唐小楷的精微。其历史意义不仅在于个人风格成就，更在于为现代硬笔书法提供了可资借鉴的经典范式，使千年帖学传统在新时代焕发生机。

《论沈尹默楷书之"法度与性灵"辩证》

沈尹默先生《孙蕉轩九十大寿册页》诚为近代楷书圭臬，其以褚河南为基而自成格度，实乃"纳古法于新意之中，生新法于古意之外"的典范。今观此册，笔笔见晋唐法乳，字字含时代精神，非深谙书道三昧者不能为此。

一、褚法为体，时代为用
褚遂良《雁塔圣教序》之"瑶台婵娟"本具二重性：既有北碑峻整之骨，又含南帖飘逸之气。沈老慧眼独具，取其"细筋入骨"之笔势，化其"美人婵娟"之恣肆。如册页中"寿"字长撇，褚法之"虚锋轻过"转为"实笔涩进"，然弧势之优雅犹存；"轩"字车旁横画，褚体之"一波三折"简化为"平中寓仰"，而韵律感愈显。此即董其昌所谓"妙在能合，神在能离"之境界。

二、法度建构的现代性转化
沈氏"标准楷书"之价值，在于完成传统笔法的现代诠释。其结字方整而不失灵动，实源自对欧阳询"四面停匀"法则的创造性转化。如"九"字之钩趯，减褚体之纵肆而增欧体之峻拔；"大"字捺画，融虞世南"虚和圆润"于褚法"金刀之势"。郭绍虞"细毫有筋骨"之评，正道出这种"铁线篆"般的质感追求。傅申先生激赏的"清隽秀朗"，实为晋唐古法经碑学洗礼后的新境。

三、实用性与艺术性的辩证统一
民国书坛"南沈北于"现象，本质是书法现代转型的两种路径。于右任以"标准草书"求书写效率，沈尹默则以"标准楷书"重文化传承。此册页中"年"字垂露收笔的规范化处理，"岁"字宝盖的程式化变形，皆体现"致广大而尽精微"的审美追求。其可贵处在于：规范而不板滞，统一犹存个性，恰如孙过庭《书谱》所言"不激不厉，而风规自远"。

今人学沈楷，当明其"以法载道"之深意。沈老曾言："笔法不得，虽工不成。"此册页墨迹所示范的，不仅是点画技巧，更是对传统文化"常"与"变"的深刻把握。当代书者若能参透其中"法度与性灵"的辩证关系，庶几可免"学褚成媚，仿欧近板"之弊。