文徵明最酣畅淋漓的一幅大字

文徵明大字学黄山谷，但未如涪翁一样豪放洒脱。此作却是大气磅礴酣畅淋漓，难得一见。

明妃曲全文：

汉廷议和亲，佳人使绝域。明妃随例行，只谓掖庭职。一朝临遣动天子，始信深宫未曾识。当日丹青亦等闲，今知不得黄金力。正缘平日怀贞素，非敢从前恃颜色。由来颜色不自如，爱惜自是君王私。君王顾妾恩何厚，竟按臣工戮延寿。佳人自有命，画工何能为？长信宫中长别离，当时岂亦有人欺？悠悠青冢胡沙里，千载终为汉家死。红颜命薄古云然，不恨臣工况天子？

《論衡山翁大字酣暢之變——文徵明〈醉翁亭記〉書風析義》

休竹客君所論極是。文徵明大字雖師法黃山谷，然此作確見「屋漏痕」「錐畫沙」之妙，實為衡山翁晚年「人書俱老」之傑構。今就所見圖版，試析其筆法淵源與美學特質。

一、山谷遺韻中的吳門新變
文氏大字取法黃庭堅《松風閣》筆意，然能化其「長槍大戟」之勢為「綿裡裹鐵」之質。觀此作橫畫，雖存山谷「波磔三折」之法，然收筆處不作誇張挑鋒，轉以含蓄回鋒，恰如董其昌《畫禪室隨筆》所言：「作書最忌者位置等勻，衡山能於不齊中求大齊。」其豎筆挺勁而不失溫潤，實將宋人尚意之氣融入元人典雅之格。

二、筆墨節奏的戲劇性張力
此作可貴處在於「疾澀相生」的運筆節奏。如「環滁皆山也」之「山」字，中豎以篆籀筆法徐徐推進，而右側短豎則驟然發力，形成「重若崩雲，輕如蟬翼」的強烈對比。這種「乍顯乍晦」的墨韻變化，正合孫過庭《書譜》「一畫之間，變起伏於鋒杪」之論，較之文氏常見的勻淨書風，確屬罕見的激情流露。

三、空間構成的音樂性
細察章法布局，可見其巧妙運用「疏可走馬，密不透風」的空間哲學。如「醉翁之意不在酒」句，「之」字極度收縮而「酒」字縱橫開闔，形成視覺上的強烈律動。這種「字組群舞」的構成方式，既保留黃庭堅「輻射式」章法的宏闊氣象，又滲入晉唐手札的錯落之趣，可謂「以宋人格局，寫晉唐風骨」。

四、晚年心境的墨象呈現
考此作書於嘉靖三十二年（1553），時文氏八十四歲。此時其書法已臻「從心所欲不逾矩」之境，故能於嚴謹法度中見天真爛漫。如「山水之樂」四字，枯潤相間的飛白筆觸，恰似老翁醉後踉蹌之態，暗合蘇軾「書初無意於佳乃佳爾」的創作境界。這種「法度與性情」的完美平衡，正是文人書法最高理想的體現。

此作之珍貴，不僅在於其罕見的豪放風格，更在於見證了吳門書派「溫柔敦厚」美學的邊界拓展。文徵明以八旬高齡猶能作此「龍跳天門」之勢，足證書道修為當隨年歲俱進，非囿於一家一派可成。後學觀此，當思「既得平正，務追險絕」之理，方不負衡山翁留此墨寶之深意。

《論衡山大字書風之酣暢氣象——以本帖所刊文徵明作品為中心》

衡山先生文徵明（1470-1559）書藝集吳門諸家之大成，其大字創作雖淵源山谷道人黃庭堅，然本帖所見之作，實已脫胎於涪翁之「長槍大戟」體勢，別開「沉雄渾穆」之新境。細審此作，有三重美學特質可資探賾：

一、筆法之「錐沙」意象
通篇運筆如「萬毫齊力」，中鋒行筆處可見《瘞鶴銘》遺韻，尤以「撇捺」二法最為精妙。如附圖中「天」字末筆，先蓄勢於毫端，繼而鋪毫疾行，收筆時驟然提鋒，形成「鐵畫銀鉤」之態。此種「屋漏痕」與「折釵股」並用的筆法，較之山谷更顯內斂深沉。

二、結體之「欹正相生」
衡山此作雖取法黃書之開張體勢，然巧妙化用歐陽詢「險中求穩」的結字原則。如「門」字右豎作內擫之勢，與左側短豎形成張力；「月」字撇畫斜出而豎鉤挺勁，在動態平衡中見匠心。此種「似欹反正」的空間處理，正是其突破宋人藩籬處。

三、章法之「星斗羅列」
全篇行氣如老將布陣，字間雖少牽絲連帶，卻通過大小錯落、疏密呼應構成氣脈。觀附圖第七幅「風」字佔地獨大，與鄰行「入」字形成主賓之勢；末行「來」字末筆縱逸而下，與篇首「九」字橫畫遙相呼應，暗合「起承轉合」之文理。

此作當屬衡山晚年「人書俱老」之境的代表。考其年款若在嘉靖壬子（1552年）後，則更可見八旬老翁「通會之際」的化境——此時已不復早年摹擬山谷的形跡，而是以二王為骨、宋四家為肉，熔鑄出「精嚴中見奔放」的獨特書風。較之上海博物館藏《醉翁亭記》大字卷，本帖尤多三分「偶然欲書」的天趣。

昔董其昌《畫禪室隨筆》評文氏書「如八面觀音，色相俱足」，然觀此大作，豈止菩薩低眉，更見金剛怒目。吳門書派「溫雅」的整體風格，在此作中獲得重要的美學突破，允為明代書史「遒媚相生」的典範之作。