黃庭堅·『隨人作計終後人，自成一家始逼真。

如何形成自己的書法風格？

中國書法藝術歷經幾千年的發展演變，

形成了真、草、篆、隸、行諸體。

這些書體的形成不但反映出

不同時代的藝術特徵，

更反映出處於不同時代的

書法家對書法個性藝術特徵的追求。

李斯小篆作品【嶧山刻石】局部

獨特的藝術風格，

是書法家長期臨帖學習、

創作到一定階段的產物，

也是書法家個人學識、

審美理想以及人生態度的綜合反映。

【曹全碑】（局部）

它經歷了一個從無到有，

從『似他』到『是我』的過程。

龍門石窟的魏碑書法

在書法學習過程中，會在不同階段

得到不同老師的傳授與指點，

因此，師承關係

對藝術風格的產生也具有重要的影響。

鍾繇【宣示表】單字

因爲書法老師的個人風格、學養、

喜好以及表現手法

都會對學生產生潛移默化的影響。

王羲之【曹娥碑】（局部）

影響程度多表現在

老師的書法地位以及名氣。

地位越高、名氣越大影響力就越大。

唐·懷仁集王聖教序（局部）

但是，作爲一個具有獨立意識形態

與思維能力的個人，

對書法的學習切不可只是一味地

臨摹古帖或模仿老師，

一定要有博採百家之長，

爲我所用的創新精神。

顏真卿行書【裴將軍詩】

如黃庭堅有詩曰：

『隨人作計終後人，自成一家始逼真。』

黃庭堅行書作品

書法家個人藝術風格的形成

其實是一個『否定之否定，無中生有』

並不斷升華的過程。

蘇東坡【寒食帖】（局部）

清代劉熙載在【書概】中說：

『學書者始由不工求工，

既由工求不工。不工者，工之極也。』

趙孟頫書法作品

唐代孫過庭【書譜】中句：

『初學分布，但求平正，務追險絕；

既能險絕，復歸平正。』

王鐸草書作品

可見，這是一個由初學書法

做到規矩端正、雅俗共賞，

再到形成自己風格

不求共愛共賞的辯證發展過程，

也是一個書法家

對個人風格做出選擇的過程。

趙之謙書法作品

論書家風格之形成：從"似他"到"是我"的藝術嬗變

黃山谷"隨人作計終後人，自成一家始逼真"一語，實爲書道三昧。觀歷代書家風格之形成，莫不經歷"入古-出古-化古"三重境界。李斯小篆之整飭、鍾繇楷書之古拙、右軍行草之飄逸、魯公楷法之雄強，皆非憑空而來，實乃積學漸修後的自然流露。

初學書者當以"似他"爲基。觀【嶧山刻石】之嚴謹法度，【曹全碑】之秀潤風神，皆示人以規矩。此階段需"察之者尚精，擬之者貴似"，如懷仁集【聖教序】，雖爲摹刻，然一點一畫皆存右軍神韻。師承關係於此尤爲重要，蓋因名師指點可免入歧途，然學者需知"取法乎上，僅得其中"，不可囿於門戶之見。

"出古"階段當具批判意識。顏魯公【裴將軍詩】融篆籀筆意於行草，黃山谷行書以戰掣之法破二王藩籬，皆顯"破體"之智。此時需"遍觀百家"，如張旭觀公孫大娘舞劍器，懷素見夏雲奇峰，在兼收並蓄中尋找自我藝術語言。魏碑之方峻、晉帖之流美、唐楷之法度，皆可成爲風格養料。

至"化古"境界，則達"無中生有"之妙。右軍"增損古法，裁成今體"，遂使楷行草三體新變；魯公變羲之秀媚爲雄強，山谷化旭素狂放爲理性，皆實現了"是我"的藝術自覺。此階段書家之筆墨，已非簡單技法呈現，而是如其【曹娥碑】批註所示"書，心畫也"，乃生命境界之外化。

今人學書，當循此理路：先以古人爲鏡，次以造化爲師，終以心源爲法。既需如【宣示表】般精研點畫，又要似龍門造像記般保有天真。風格之形成，非刻意求異，實乃水到渠成。若徒事摹擬，終爲書奴；若能"囊括萬殊，裁成一相"，自可如山谷所言，得"逼真"之我法。