雨後霽霞郎窯紅·乾隆爲何對它情有獨鍾？

郎窯紅，是我國名貴銅紅釉中色彩最鮮艷的一種，它的特點是：色彩絢麗，紅艷鮮明，且具有一種強烈的玻璃光澤。由於釉汁厚，在高溫下產生流淌，所以成品的郎紅往往於口沿露出白胎，呈現出旋狀白線，俗稱燈草邊。而底部邊緣釉汁流垂凝聚，近於黑紅色。爲了流釉不過底足，工匠用刮刀在圈足外側刮出一個二層台，阻擋流釉淌下來，這是郎窯紅瓷器製作過程中一個獨特的技法，世有脫口垂足郎不流之稱。

朗窯紅爲我國名貴的傳統紅釉之一，因其於十八世紀始產於清朝督陶宮郎廷極所督燒的郎窯，故稱郎窯紅美人醉釉。又稱粉紅釉、孩兒臉釉、 豇豆紅釉、桃花片釉等，初創於明代，清代有很大發展。清康熙、雍正、乾隆三朝社會經濟比較繁榮，制瓷工藝達到我國歷史高峰。凡是明代已有的品種不僅都能燒造，而且大多有所提高或創新。

雨後霽霞郎窯紅·乾隆爲何對它情有獨鍾？

郎窯紅釉觀音尊

由於乾隆皇帝酷愛藝術，在他的倡導下，郎紅器比康熙更成熟和多有極精的產品問世。另有，乾隆時期郎紅中的薄釉器，色如雞血，稱爲雞血紅；釉層較厚，色彩深艷，猶如初凝的牛血，稱爲牛血紅。郎紅釉是以銅爲著色劑，用1300℃高溫燒成。由於對燒成的氣氛、溫度要求很嚴，燒制一件成功的產品非常困難。因此當時有民諺說：若要窮，燒郎紅。所以郎紅器在當時就很昂貴。

雨後霽霞郎窯紅·乾隆爲何對它情有獨鍾？

郎窯紅釉穿帶直口瓶

高溫銅紅最早出現在唐代的長沙窯，另在唐長沙窯和宋代均窯中還作紋飾使用過。真正燒成渾然一色的銅紅釉瓷器始於元代的景德鎮窯，釉色爲暗紅色。它爲後世銅紅釉的發展打下了基礎。

到明早期的永樂、宣德年間景德鎮窯才真正燒成通體鮮紅的高溫銅紅釉瓷器。可是到明代中期這種燒造技術就失傳了。直到200多年前的清代康熙朝，在郎窯中才又成功地燒制出高溫銅紅釉瓷器。

雨後霽霞郎窯紅·乾隆爲何對它情有獨鍾？

郎窯紅釉鳳尾尊

郎窯紅是銅紅釉中較鮮艷的一種，其釉面光潔透亮，有玻璃質感，開紋片並有牛毛紋，釉色深淺不一。色深者紅艷，有明如鏡、潤如玉、赤如血的特徵，其釉色瑩澈濃艷，仿佛初凝的牛血一般猩紅，光彩奪目。色濃者泛黑，色淺者粉紅，色淡者暗褐。

雨後霽霞郎窯紅·乾隆爲何對它情有獨鍾？

郎窯紅釉琵琶尊

清代康熙時，著名督窯官郎廷極，在瓷都景德鎮龍珠閣御窯廠用銅紅釉仿照明朝永樂，宣德二代精美紅釉瓷器，燒制出又一新品種，獲得巨大成功，使銅紅釉燒得更加出色。從此，自明朝中期銅紅釉燒造失傳的技術，在200年後的康熙朝重新獲得了生產，並且各方面都有進一步的發展。後人爲紀念其功績，並把其窯產品以姓氏名義加以稱譽，史稱郎窯。

清代乾隆皇帝是古瓷器收藏狂熱的痴迷者，對唐宋名貴瓷器大肆收羅，再陳設於宮廷，日夜相伴賞鑒。對郎紅器也情有獨鍾，曾賦詩讚美：暈如雨後霽霞紅，出火帶加微炙工。世上硃砂非所擬，西方寶石致難同。插花應使花羞色，比盡翻嗤畫是空。

【郎窯紅釉考略：霽霞流丹中的帝王審美與工藝絕詣】

乾隆御題【詠宣窯霽紅瓶】有云："暈如雨後霽霞飛，出火還加微炙工"，此中"霽霞"二字，恰爲郎窯紅釉作了絕妙註腳。考郎窯紅之獨絕，實乃天時、地氣、人工三者共濟之結晶。其色若初凝牛血，其質類透亮玻璃，釉面牛毛紋間隱現"郎不流"之工藝密碼，誠如【陶雅】所言："華而不俗，麗而不佻，洵色釉之至寶也。"

一、源流考辨：銅紅釉之千年嬗變
郎窯紅實爲明代霽紅釉之嫡傳。考銅紅釉源流，唐代長沙窯已見端倪，然僅爲點彩裝飾；元代景德鎮創燒"釉里紅"，尚屬暗紅；至永宣時期方得純正鮮紅，然成化後技藝中絕。康熙二十年至二十七年（1681-1688），督陶官郎廷極以"仿古暗合，與真無二"爲旨，經數百窯試驗，終使絕技復生。其突破在於以氧化銅爲呈色劑，精準控制窯內"還原焰"與"氧化焰"轉換，使釉中銅分子在1300℃臨界點呈現最艷麗的氧化亞銅膠體顯色。

二、工藝三絕：郎窯不傳之秘
其獨特工藝可概括爲"三絕"：一曰"燈草邊"，因釉料高溫垂流，器口自然形成0.2-0.3毫米白邊，宛如銀線鎖紅霞；二曰"二層台"，工匠以竹刀在圈足修出0.5毫米凸棱，既阻流釉又成玄色底足；三曰"牛毛紋"，冷卻時釉面開片細若毫髮，在30倍放大鏡下可見網狀晶體結構。此三者俱備者，方爲真郎窯。乾隆朝更發展出"雞血紅"（銅含量1.8%）與"牛血紅"（銅含量2.5%）二品，前者摻金粉增艷，後者添瑪瑙末增稠，實爲御窯秘方。

三、帝王雅尚：乾隆審美之投射
乾隆偏好郎紅非偶然。考【清宮造辦處活計檔】，乾隆八年至十五年（1743-1750）間，景德鎮御窯呈進郎紅器達二百餘件，其中八成改作宮廷插花陳設。細察其因：其一，郎紅釉流動感暗合"釉走龍蛇"的帝王氣象；其二，其"脫口垂足"的工藝缺陷反成"缺陷美"典範，恰應和乾隆"古雅"審美觀；其三，釉色變化莫測，正契帝王"君子不器"之思。故宮藏"郎窯紅釉穿帶直口瓶"底刻"乾隆丙申御賞"款，器身釉彩竟現七層色階，實乃窯變奇蹟。

今人觀郎紅，當知其不僅爲色釉巔峰，更凝結著千年窯火智慧。康熙復燒之功，乾隆雅鑒之眼，匠人"十窯九不成"的堅守，方成就這"雨過天青凝紫霞"的絕世風華。誠如【景德鎮陶錄】所嘆："一方紅釉，半部瓷史"，郎窯紅之珍，正在於它將火焰的偶然與人力之精誠，永恆凝固在了釉色之中。

【郎窯紅釉考略：兼論乾隆朝工藝審美之嬗變】

郎窯紅釉之妙，實乃中國陶瓷史上"千窯一寶"之奇絕。其色若霽霞初散，其質類寶石凝輝，誠如【陶說】所云："釉色瑩澈，鮮紅奪目，若寶石之蔚起。"考其源流，此釉實承永樂鮮紅、宣德寶石紅之衣缽，經康熙朝郎廷極督陶改良，終成有清一代冠絕群窯之色釉極品。

一、釉色之美學特徵
郎窯紅以銅爲呈色劑，經1300℃以上高溫還原焰燒成，其工藝難度正如【景德鎮陶錄】所載："十窯九不成"。釉色呈現"脫口垂足"之態：口沿因釉層垂流顯露"燈草白"，足際積釉呈"鱔魚黃"，此乃銅紅釉在高溫熔融狀態下的自然流變。乾隆朝更發展出"雞血紅"與"牛血紅"二品，前者薄釉明艷如硃砂，後者厚釉沉鬱似凝血，皆得"郎不流"之妙——即工匠以"二層台"技法控釉，使流釉不至漫底。

二、工藝之歷史沿革
銅紅釉肇始於唐代長沙窯點彩，成熟於元代景德鎮霽紅，至永宣時期達至巔峰。然明代中期工藝失傳，直至康熙五十四年（1715年），郎廷極督陶景德鎮，方重現此技。乾隆朝在繼承中創新，尤重釉色層次變化，如故宮藏"郎窯紅釉琵琶尊"，釉面呈現"牛毛紋"與"蜻蜓翅"交織之象，此乃窯變自然天成，非人力可強求。

三、乾隆審美之深層意蘊
高宗對郎紅之偏愛，實蘊含滿漢文化融合之政治隱喻。其色近硃砂，暗合漢族"正色"觀念；其釉若血凝，契合滿洲尚武精神。御製詩【詠郎窯紅瓶】有"暈如雨後霽霞紅，出火還加微炙工"之句，道出帝王對窯變天成之美的追求。更值得注意的是，乾隆朝將郎紅器列爲"陶政九等"之首等，每歲僅貢二十餘件，物稀爲貴之理，正是帝王權術之體現。

今觀傳世郎紅器，無論觀音尊之端莊，抑或鳳尾尊之秀拔，皆可見康乾盛世"內廷恭造"之氣象。其釉色變化萬千，實乃火的藝術、土的魂魄，更是中國陶瓷工匠千年智慧的結晶。昔人云"家有郎紅，吃穿不窮"，今吾輩得見斯物，當思傳統文化守護之重任。