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小小自然界的花卉，其实可以串联出一幕东西方以花为主题的经典作品。花虽然是视觉认知的具体形象，但花与人之间所构成的双向度认知空间，却成为艺术家表达真、善、美的象征媒介。观者在体会象征、表现的同时，体会图像形式所传达出的情绪空间，感悟生动的艺术境界。 南宋 卫昇 《写生紫薇图册》 卫昇（公元13世纪）南宋，其生平仅见元代夏文彦撰《图绘宝鉴》卷四载卫昇，画花鸟甚佳7字，与南宋画人平列在一起，可见卫昇为南宋时人。传世作品仅有《写生紫薇图》册页，绢本，设色，纵23。8厘米，横253厘米，以工笔重色法写折枝盛开之紫薇花，造型精确，结构严谨，用笔工整，敷色雅丽，是一幅精到之作，具有南宋院体画特点，现藏台北故宫博物院。 《明》 沈周 《鸡冠花》 沈周，吴门四家之首，在画法上宗学王蒙，景色繁茂，草木华滋，笔法甚密，风格细秀，文雅蕴藉，属“细沈”代表作。 鸡冠花多于夏季开花，许多小花组成鸡冠状花序，形态多变，呈羽毛蓬松状。其叶片互生，呈卵形或前端锐尖。画枝叶长短转折变化多，表现书法飞白的趣味。鸡冠花别名‘高冠’，有加官进爵，高官厚禄之寓意。此幅选自〈写生册〉，写意花卉用笔简括，水墨苍劲浑厚。 《清》黄慎 《花卉图》 黄慎，清代著名书画家，扬州八怪之一。早年师法上官周，多作工笔，后从唐代书法家怀素真迹中受到启迪，以狂草笔法入画，变为粗笔写意。多以历史神话故事，佛像和文人士夫的生活为题材，也画流浪乞丐、纤夫、渔民等，衣纹线条，兔起鹘落，变化多端，往往寥寥数笔，即能形神兼备。亦善画山水、花鸟。黄慎草书，得怀素笔意，用笔枯劲，上下勾连，喜作怪笔，人多难以辨认。
《明》汪士慎 梅花
《明》汪士慎 梅花 此展品为清代书画，纸本，画中梅花清淡秀雅，枝条俏拔挺劲，给人以疏影横斜、冷香四溢之感。现收藏于扬州博物馆。画右中题七言绝句“崩崖悬峭未全枯，门外青青长绿莩。昨夜雪深三尺许，一枝先插酒家胡。老匏句溪东外史汪慎写”。钤白文印“阿慎”，朱文印“近人”。
《南宋》 朱克柔 缂丝 《蛱蝶山茶图》
《南宋》 朱克柔 缂丝 《蛱蝶山茶图》 由于宋徽宗的推崇，缂丝从以往的日用装饰品发展成具有纯粹欣赏性质的艺术品，这一时期缂丝名家辈出，朱克柔和沈子蕃便是其中的翘楚。 朱克柔，南宋松江云间人(今上海松江县)，是一位以绘画和缂丝为生的女艺术家。国内外公认的其作品真迹只有3件，其中两件《牡丹图》和一件《蛱蝶山茶图》都在辽宁博物馆。 | 
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