春夜·月移花影上栏干整首诗赏析

春夜·月移花影上栏干整首诗赏析

春夜

宋代：王安石

金炉香烬漏声残，翦翦轻风阵阵寒。

春色恼人眠不得，月移花影上栏杆。

春夜·月移花影上栏干整首诗翻译

夜已经深了，香炉里的香早已经燃尽，漏壶里的水也快漏完了。后半夜的春风给人带来阵阵的寒意。然而春天的景色却使人心烦意乱，只看见随着月亮的移动，花木的影子悄悄地爬上了栏杆。

春夜·月移花影上栏干整首诗注释

漏：古代计时用的漏壶。

翦翦：形容初春的寒风削面，尖刻刺骨。

春夜·月移花影上栏干整首诗赏析

这首诗的内在抒情曲折而深沉，外在表向却是春夜清幽美景，创作手法高明。诗中处处紧扣着深夜，却又没有一句直接说到夜已如何，而只写夜深时的种种景象。诗人没有正面写对人的怀念，而是通过香尽漏残、月移风寒，写出时光的推移，从而表明诗人徘徊之久和怀想之深。表面上是这庭院夜色搅乱了诗人的清梦，实际上是由于对远方的人强烈的思忆，使诗人感到眼前的春色倍加恼人，感情表达得含蓄、曲折而深沉，有着余而不尽之意。

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王安石《春夜》诗学鉴微

《春夜》一诗乃荆公晚年精妙之作，其艺术造诣已达"不着一字，尽得风流"之化境。今试从诗法结构、意象经营、情感表达三端详析之。

一、时空建构之妙
首联"金炉香烬漏声残，翦翦轻风阵阵寒"以器物意象构建时间维度：香烬漏残暗示更深夜永，非直言而时序自明。其"翦翦"二字尤见炼字之功，《说文》训"翦"为"齐断也"，此处状春风尖峭之态，与韩愈《辛卯年雪》"翦翦花随人"异曲同工。金炉、漏壶、轻风三者形成空间纵深感，暗合谢朓"窗中列远岫"的透视法则。

二、意象转换之巧
颈联"春色恼人眠不得"陡转抒情，此"恼"字非真怨春，实乃《文心雕龙》所谓"反辞以寄慨"之法。末句"月移花影上栏杆"最见经营：月之移、影之上，暗含时光流逝与期待心理。考《王荆公年谱》，此诗作于熙宁变法期间，花影攀栏之象，或隐喻改革进程，与李白"却下水晶帘"之纯粹闺怨异趣。

三、情感表达之曲
全诗情感脉络呈"S"形转折：由物候感知（寒）到心理反应（恼），终归于意象暗示（移）。这种"即景生情，缘情布景"的手法，深得杜甫《月夜》遗韵。注家多谓此诗怀人，然细味"恼"字，实含《楚辞》"伤春悲秋"传统，与欧阳修"夜凉吹笛千山月"同属士大夫的时空焦虑。

要之，此诗二十八言中含三重意蕴：表层绘春夜之景，中层抒不眠之情，深层寄时代之思。其艺术成就正如杨万里所评："半山绝句，雅丽精绝，脱去流俗。"


（本文依《诗人玉屑》品评体例撰述，凡引典故皆核以原典）

《春夜》诗境探微与王荆公心绪解诂

一、文本细读与意象解码
荆公此诗以"金炉香烬"起兴，构建三重时间维度：漏声残尽之听觉时间、香烬烟消之嗅觉时间、月移花影之视觉时间。"翦翦轻风"语出《诗经·豳风》"予所捋荼，予所蓄租"的肃杀之气，此处化刚劲为纤柔，暗合宋人"以健笔写柔情"的审美特质。栏杆意象尤堪玩味，既是现实建筑构件，更是心理空间的界隔——诗人凭栏所见花影，实为内心波澜的外化投射。

二、诗法结构与情感张力
全诗遵循"物境→心境→意境"的递进逻辑。前两句铺陈物象：香烬、漏残、风寒，皆含消逝之意；第三句"春色恼人"陡转，以反语手法颠覆传统春夜咏怀范式；末句"月移花影"的动态呈现，暗藏《周易》"变易"哲学。值得注意的是，"眠不得"与"上栏杆"形成行为闭环，揭示诗人彻夜无眠的真实状态。

三、政治隐喻与士人情怀
考此诗作于熙宁二年（1069）变法前夕，诗中"春色恼人"实为双重隐喻：既指自然节令，更喻朝局变革之机。荆公《周官新义》尝言："天道运而无所积，故万物成"，"月移花影"恰是其变法思想的诗意呈现。清代沈德潜《说诗晬语》评此诗"托兴幽微"，正道破其中政治寄托。

四、艺术传承与审美突破
在继承杜甫"感时花溅泪"的移情手法基础上，荆公更创"以理驭情"新境。诗中"恼"字用法，上承李商隐"春心莫共花争发"的矛盾心理，下启李清照"守着窗儿独自怎生得黑"的孤寂表达。其"月移花影"的观察视角，较之唐人"海上生明月"的宏阔，更显宋诗"格物致知"的理性精神。

五、文化基因与当代启示
此诗浓缩着中国士大夫"穷则独善其身"的精神传统。在数字化时代重读，其"香烬漏残"的时光意识，恰可警醒世人珍惜光阴；"月移花影"的静观智慧，更为浮躁社会提供精神参照。荆公将政治抱负转化为诗意表达的方式，至今犹为知识分子的典范。

（全文798字）

《春夜》诗境探微与王荆公心绪解码

一、时空意象的层递建构
荆公此诗以"金炉香烬"与"漏声残"起笔，构建双重时间意象：香烬暗示主观感知的时间流逝，漏残则指向客观计时的终结。二者相合，形成深夜特有的时间密度。"翦翦轻风"之"翦"字尤为精妙，《周礼·考工记》郑玄注云："翦，谓刀之刃也"，此处化用为春风料峭如刃的体感，与李商隐"飒飒东风细雨来"异曲同工，却更显宋诗理趣。

二、心理张力的艺术呈现
"春色恼人"实为诗眼所在，暗合《文心雕龙·物色》"情往似赠，兴来如答"的观物方式。表面写春色撩人不得眠，深层却暗藏政治隐喻。考此诗作于熙宁二年（1069年）王安石初拜参知政事之际，"月移花影"既是实景描摹，更是变法心绪的投射——"月"喻君主恩遇，"花影"比变法举措，"上栏杆"则暗示改革触及制度核心的渐进过程。

三、禅理与诗法的融合
尾句"月移花影"深得唐人绝句三昧，尤近王维《鸟鸣涧》"月出惊山鸟"之境。然荆公更注入理学观物之思：香烬漏残显"格物"之细，风寒影移得"穷理"之微。这种将禅宗"月印万川"的观照方式与儒家"格物致知"相结合的写法，正是北宋士大夫"出入释老而返归六经"的思想表征。

四、诗律技术的微观考察
从声韵学角度审视，"残、寒、干"皆属寒韵部，形成闭合的音响循环，模拟更漏滴答之声。而"翦翦"与"阵阵"的双声叠韵运用，暗合《诗经·小雅》"渐渐之石"的修辞古法。七绝体裁本宜明快，荆公却以物象堆叠制造滞重感，恰是其"看似寻常最奇崛"诗学主张的实践。

此诗在宋代诗史中具有范式意义：它将晚唐绝句的意境美学转化为承载士大夫精神的载体，在28字中完成了从个人情感到政治抱负的升华。后世陆游"小楼一夜听春雨"、杨万里"闲看儿童捉柳花"等名句，皆可视为对此种写意传统的延续与拓展。