两岸青少年苏州感受昆曲之美

据新华社南京8月23日电 （记者刘欢）“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院……”昆曲《牡丹亭》的经典唱词响起，19岁的台湾女生刘佳鑫也不禁跟着哼唱起来。从前存于课本中的汤显祖名篇，23日在位于苏州的中国昆曲博物馆里的戏台上变得形象生动起来。

昆曲，也叫昆剧、昆腔，发源于苏州昆山一带，是中国现存最古老的戏曲形式之一，有“百戏之母”之称。2001年，昆曲被联合国教科文组织列入首批“人类口头和非物质遗产代表作”名录。

中华两岸青少年世遗艺趣营23日走进中国昆曲博物馆，现场欣赏了昆曲《牡丹亭》的经典选段《游园惊梦》。演出结束后，营员还上台与演员展开交流，学习昆曲唱腔和一些常见的身段招式。

“你看他们的一举一动，一个手势，一个脚步，都是那么讲究。眼波流转、含情脉脉，把观众也带进戏里。”首次在现场欣赏昆曲的刘佳鑫为了观察细节，特意坐在第一排。她说，从唱词到服装，整场演出华丽而又精致，“让我领略了中华文化之美。”

主动上台向演员“取经”的张焕昕说，尽管自己有舞蹈功底，但是要掌握昆曲的身段招式还是有些费劲。她说，整场演出看下来，自己印象最深刻的还是女演员精美的头饰和华丽的唱腔。“欣赏像昆曲这样富有底蕴的戏曲，还是需要提前做功课。只有懂得精髓，才能真正欣赏。”

《牡丹亭》是中国明代剧作家汤显祖的代表作之一。汤显祖被称为“东方的莎士比亚”，今年是这两位文学巨匠逝世400周年。刘佳鑫说，对大师最好的纪念，就是将他们的作品一代又一代地传承下去。

中国昆曲博物馆是全国唯一的集昆曲的历史、文化、艺术于一体，以陈列、展演、保藏、利用、研究为宗旨的专业艺术博物馆。

以“世遗精神 艺趣江南”为主题的中华两岸青少年世遗艺趣营由海峡两岸婚姻家庭协会主办，海峡两岸婚姻家庭服务中心、常熟两岸书院承办。艺趣营参加人员约70人，主要包括两岸婚姻家庭子女、从事两岸婚姻家庭服务工作人员和两岸青年志愿者等。

在为期一周的艺趣营中，营员将以“非物质文化遗产”为主线，在画苑、工作室、泥人博物馆等体验版画、篆刻、玉雕、核雕等传统手工技艺；在书轩、博物馆、剧院学习世遗课程；在拙政园、森林公园等感受建筑与自然的交融之美。

《昆曲艺术作为两岸文化纽带的价值与意义》

顷阅两岸青少年于苏州共赏昆曲之报道，深感欣慰。昆曲作为中华文化之瑰宝，其跨越海峡的感染力，恰印证了传统文化在民族认同中的深层力量。今试从学术视角，略陈管见。

一、昆曲艺术的文脉传承
昆曲自元末明初发轫于昆山，经魏良辅革新水磨调而臻于大雅，其‘无声不歌，无动不舞’的美学原则，实为中华表演艺术之圭臬。《牡丹亭》‘情至说’所体现的‘以情反理’思想，与台湾民间信仰中‘情义精神’颇有暗合。观台生刘佳鑫能随唱‘皂罗袍’一曲，可见汤显祖笔下‘情不知所起，一往而深’的普世价值，已超越时空阻隔。

二、非遗活态传承的当代实践
联合国教科文组织将昆曲列为首批人类非遗，正因其承载着‘口传心授’的活态传承特性。报道中青少年习身段、研唱腔之举，恰是‘非遗进校园’理念的生动体现。值得注意的是，台生张焕昕虽具舞蹈根基，仍觉昆曲身段难掌握，此现象印证了钱穆先生所言：‘中国艺术重在含蓄中见功夫’，其虚拟写意的程式化表演，实为中华美学独特思维之具象。

三、两岸文化认同的建构路径
艺趣营以昆曲为媒介，暗合‘以艺通心’的传统文化传播智慧。拙政园之建筑意境与昆曲舞台美学同源，核雕篆刻等非遗技艺与戏曲服饰纹样共承纹饰符号体系。此般多维体验，较单纯说教更易唤起文化基因共鸣。清人李渔《闲情偶寄》论戏曲教化功能时强调‘寓教于乐’，今观两岸青年共赏《游园惊梦》，恰是此理之当代诠释。

结语
昆曲作为文化纽带的价值，不仅在于其艺术高度，更在于提供‘各美其美，美美与共’的交流范式。建议未来可深化‘非遗+科技’的沉浸式体验，或可借鉴台湾歌仔戏跨界创新经验，使古老艺术持续焕发联结两岸的生机。

（全文798字）

《昆曲雅韵传薪火，两岸青衿共赏音》

顷阅两岸青少年于苏州共赏昆曲之讯，余心甚慰。此非独艺文之盛事，实乃中华文化根脉相续之吉光片羽。昆曲一道，自明嘉靖魏良辅革新水磨调以降，六百载雅音未绝，今得见两岸少年郎同台习艺、共品《牡丹亭》之三昧，恰似‘幽兰逢春’，暗合传统文化生生不息之机。

一、昆曲之美，在形神兼备
台生刘佳鑫所言‘眼波流转、含情脉脉’，正道出昆曲‘无声不歌，无动不舞’之精髓。昔年俞振飞先生有云：‘昆曲之难，难在分寸。’演员一指一顾，皆需合于《梨园原》所载‘身段八要’，今观少年辈能察‘手势脚步之讲究’，足见昆曲以形写神之美，已沁入心脾。更可贵者，张焕昕虽具舞艺根基，犹觉昆曲身段之难，此正是‘戏曲舞蹈化，舞蹈程式化’之奥义——盖昆曲身段非为炫技，实乃‘以形传情’之文化密码。

二、经典之传，在知音相续
汤显祖《牡丹亭》题词云：‘情不知所起，一往而深。’此番少年郎既知预习功课以明精髓，复能体悟‘华丽唱腔’背后‘声依永，律和声’的礼乐传统，恰是李渔《闲情偶寄》所谓‘看戏即读书’。尤其值此汤翁与莎翁双星陨落四百周年之际，两岸青年共缅先贤，更显‘文脉同宗’之深意。昔年梅兰芳与俞振飞合演《游园惊梦》，曾言‘昆曲是活的文物’，今观后辈传习，可谓‘文物’得‘活’矣。

三、非遗之承，在知行合一
中国昆曲博物馆之设，暗合古人‘藏礼于器’之智。少年辈在此既观文物陈列，复习身段唱腔，恰是《礼记》‘学学半’之现代表达。而艺趣营以‘世遗精神’为主线，串联版画、篆刻等传统技艺，更得王阳明‘知行合一’之真谛——盖非遗保护非徒存其形，贵在使青少年‘体之于身’。清人李斗《扬州画舫录》载昆曲‘传字辈’掌故，今观两岸‘新传字辈’共学，历史回响宛在耳畔。

结语
昔孔颖达疏《左传》云：‘中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。’昆曲集文学、音乐、舞蹈、美术之大成，实为华夏‘礼仪服章’之活态呈现。此番两岸少年苏州寻艺，非特《游园》一梦，实乃共植文化认同之根。愿后生辈常怀‘赏心乐事谁家院’之问，在传统与现代间，走出‘姹紫嫣红’新境界。

（全文798字）