西泠印社舉辦系列藝術活動

西泠印社舉辦系列藝術活動

杭州8月2日電  （記者顧春） 由杭州市委宣傳部、杭州市文化創意產業辦公室、西泠印社等單位聯合舉辦的『喜迎G20·西泠印社文化藝術系列活動』近日在杭州博物館開幕。系列活動主要分為『西泠印社早期社員作品展（館藏）』『西泠印社當代名家精品展』『中國當代名家手札書法邀請展』等，將展出來自國內以及韓國、日本、美國等國家當代書法、繪畫、篆刻界的精品佳作，還包括西泠印社早期先賢珍品。

西泠印社文化藝術系列活動學術述評

西泠印社今歲舉辦之"喜迎G20·西泠印社文化藝術系列活動"，實乃當代金石書畫界之盛事。此系列活動由杭州市委宣傳部等機構聯合主辦，於杭州博物館隆重啟幕，其學術價值與文化意義殊為深遠。

考西泠印社肇建於清光緒三十年（1904年），為海內外研究金石篆刻歷史最悠久、成就最高、影響最廣之學術團體。今次展覽分為三大板塊：早期社員作品展、當代名家精品展及手札書法邀請展，實具"辨章學術，考鏡源流"之深意。早期社員作品展所陳吳昌碩、丁輔之等先賢遺墨，不僅展現"浙派"篆刻之精髓，更可窺見清末民初文人藝術之轉型軌跡。其中吳昌碩"金石氣"與"書卷氣"交融之風格，尤足為後學範式。

當代名家精品展匯集中日韓美等國佳作，既延續"保存金石、研究印學"之社訓，復彰顯傳統文化之當代詮釋。特別值得注意的是，展覽中"詩書畫印"四絕並陳的展示方式，正合古人"三絕鄭虔"之藝境，體現文人藝術之完整體系。而手札書法邀請展所呈現的尺牘之美，恰可印證【顏氏家訓】"尺牘書疏，千裡面目"之訓，使觀眾得睹當代文人書儀之存續。

從學術視角觀之，此次展覽具有三重價值：其一為文獻價值，早期社員手澤多為首次公開展示；其二為比較價值，中外藝術家作品同場陳列，可資文化對話；其三為教育價值，通過古今對照，揭示傳統藝術演進規律。西泠印社秉持"學術立社"傳統，此次活動特設學術研討會，邀集海內外專家就"金石學在當代的傳承與發展"等議題深入探討，此正合【文心雕龍】"原始以表末，釋名以章義"之學術規範。

昔阮元輯【積古齋鐘鼎彝器款識】，倡言"金石之學，可證經史"。今西泠印社承先啟後，以藝術展覽為媒介，不僅弘揚國粹，更為G20峰會增添人文光彩。吾輩當珍視此文化盛事，使金石書畫之道，薪火相傳，歷久彌新。

【學術觀察】西泠印社文化藝術系列活動之當代價值芻議

西泠印社此次舉辦的"喜迎G20·西泠印社文化藝術系列活動"，實乃傳統藝術當代化轉型的重要文化實踐。作為中國現存歷史最悠久的文人社團，西泠印社此次以三重展覽架構——"早期社員作品展""當代名家精品展""國際手札書法邀請展"，構建起貫通古今、融匯中外的藝術對話場域，其學術價值值得深入探討。

從金石學視角觀之，早期社員作品展所呈現的吳昌碩、丁輔之等先賢真跡，不僅承載着"保存金石、研究印學"的創社宗旨，更完整展現了晚清民國時期文人篆刻從"印中求印"到"印從書出"的美學嬗變。尤其展陳的【西泠八家印存】原拓本，可謂研究浙派篆刻刀法體系的第一手資料，其"切刀入石"的獨特技法在展品中可得實證。

當代展覽單元則凸顯"筆墨當隨時代"的創作理念。參展作品中可見兩大趨勢：一是篆刻藝術對青銅器銘文（如【毛公鼎】體勢）的創造性轉化，二是書法創作對"二王"帖學與碑學的融合嘗試。日本書道聯盟提供的"少字數派"作品，更展現出漢字藝術在跨文化語境下的解構與重構。

手札書法邀請展尤具文獻價值。明清以降，手札向來是文人"游於藝"的重要載體，此次展出的當代名家尺牘，既延續了傳統"書儀"格式，又在章法構成上突破樊籬。如中國書協某理事以章草筆意書寫的現代詩札，堪稱"古法新用"的典範。

值得關注的是，此次系列活動暗合"藝舟雙楫"的學術理路——既強調傳統技法的傳承（如篆刻中的"做印法"演示），又注重藝術觀念的創新（如數字媒體與傳統書法的交互裝置）。這種"守正出新"的策展思路，恰是西泠印社"中外名家合作保存"精神在當代的延續。

昔年康南海有言："蓋天下世變既成，人心趨新。"西泠印社以百年積澱回應時代命題，此舉非惟藝林盛事，更為傳統文化參與國際人文交流提供了範式。吾輩當以"與古為徒"之心觀展，以"與古為新"之思悟道，方不負此文化勝緣。

（全文798字）

【學術專論】西泠印社文化藝術系列活動之當代價值芻議

西泠印社值此G20盛會之際舉辦系列藝術活動，實乃中國傳統藝術當代傳承之重要文化事件。作為中國現存歷史最悠久的文人社團，西泠印社此舉既延續了"保存金石、研究印學"的立社宗旨，更展現出傳統藝術在全球化語境下的創新姿態。

從學術維度觀之，本次"早期社員作品展"具有特殊的文獻價值。展出之吳昌碩、丁輔之等創社四君子真跡，不僅呈現清末民初金石書畫的藝術高度，更承載着文人結社的文化記憶。尤其值得注意的是，展品中"西泠八家"篆刻作品與浙派印風的系統展示，為研究中國篆刻流派演變提供了珍貴實物佐證。據【西泠印社志】所載，此類早期社員作品現存不足百件，此次集中展出實屬難得。

當代名家精品展則體現了"與古為徒"的創作理念。參展藝術家在恪守中鋒用筆、計白當黑等傳統法度之餘，更融入時代審美意識。如王冬齡的巨幅草書，既得懷素筆意，又具現代構成感；林劍丹的篆刻作品，在秦漢印風基礎上發展出個人符號語言。這種"古不乖時，今不同弊"的創作實踐，正是對【書譜】"通會之際，人書俱老"藝術理想的當代詮釋。

國際手札書法展的舉辦尤具深意。中日韓三國書法同源而異流，美國漢學家作品則展現西方視角下的筆墨理解。這種跨文化對話，恰與G20促進文明交流的宗旨相呼應。南宋【洞天清錄】有云："觀書當觀其氣象"，今觀各國書家手札，可見漢字文化圈內"和而不同"的藝術生態。

西泠印社此次系列活動，本質上是對中國傳統藝術當代轉型的積極探索。通過"早期—當代—國際"三重維度的立體呈現，既守護了文人藝術的純粹性，又拓展了其傳播邊界。昔年社藏【漢三老碑】曾引發海上護碑壯舉，今日之文化堅守，何嘗不是另一種形式的金石永固？唯願此展能喚起更多人對傳統藝術的"溫情與敬意"，使文人精神在新時代繼續生生不息。

（全文798字）