西泠印社举办系列艺术活动

西泠印社举办系列艺术活动

杭州8月2日电  （记者顾春） 由杭州市委宣传部、杭州市文化创意产业办公室、西泠印社等单位联合举办的『喜迎G20·西泠印社文化艺术系列活动』近日在杭州博物馆开幕。系列活动主要分为『西泠印社早期社员作品展（馆藏）』『西泠印社当代名家精品展』『中国当代名家手札书法邀请展』等，将展出来自国内以及韩国、日本、美国等国家当代书法、绘画、篆刻界的精品佳作，还包括西泠印社早期先贤珍品。

西泠印社文化艺术系列活动学术述评

西泠印社今岁举办之"喜迎G20·西泠印社文化艺术系列活动"，实乃当代金石书画界之盛事。此系列活动由杭州市委宣传部等机构联合主办，于杭州博物馆隆重启幕，其学术价值与文化意义殊为深远。

考西泠印社肇建于清光绪三十年（1904年），为海内外研究金石篆刻历史最悠久、成就最高、影响最广之学术团体。今次展览分为三大板块：早期社员作品展、当代名家精品展及手札书法邀请展，实具"辨章学术，考镜源流"之深意。早期社员作品展所陈吴昌硕、丁辅之等先贤遗墨，不仅展现"浙派"篆刻之精髓，更可窥见清末民初文人艺术之转型轨迹。其中吴昌硕"金石气"与"书卷气"交融之风格，尤足为后学范式。

当代名家精品展汇集中日韩美等国佳作，既延续"保存金石、研究印学"之社训，复彰显传统文化之当代诠释。特别值得注意的是，展览中"诗书画印"四绝并陈的展示方式，正合古人"三绝郑虔"之艺境，体现文人艺术之完整体系。而手札书法邀请展所呈现的尺牍之美，恰可印证《颜氏家训》"尺牍书疏，千里面目"之训，使观众得睹当代文人书仪之存续。

从学术视角观之，此次展览具有三重价值：其一为文献价值，早期社员手泽多为首次公开展示；其二为比较价值，中外艺术家作品同场陈列，可资文化对话；其三为教育价值，通过古今对照，揭示传统艺术演进规律。西泠印社秉持"学术立社"传统，此次活动特设学术研讨会，邀集海内外专家就"金石学在当代的传承与发展"等议题深入探讨，此正合《文心雕龙》"原始以表末，释名以章义"之学术规范。

昔阮元辑《积古斋钟鼎彝器款识》，倡言"金石之学，可证经史"。今西泠印社承先启后，以艺术展览为媒介，不仅弘扬国粹，更为G20峰会增添人文光彩。吾辈当珍视此文化盛事，使金石书画之道，薪火相传，历久弥新。

【学术观察】西泠印社文化艺术系列活动之当代价值刍议

西泠印社此次举办的"喜迎G20·西泠印社文化艺术系列活动"，实乃传统艺术当代化转型的重要文化实践。作为中国现存历史最悠久的文人社团，西泠印社此次以三重展览架构——"早期社员作品展""当代名家精品展""国际手札书法邀请展"，构建起贯通古今、融汇中外的艺术对话场域，其学术价值值得深入探讨。

从金石学视角观之，早期社员作品展所呈现的吴昌硕、丁辅之等先贤真迹，不仅承载着"保存金石、研究印学"的创社宗旨，更完整展现了晚清民国时期文人篆刻从"印中求印"到"印从书出"的美学嬗变。尤其展陈的《西泠八家印存》原拓本，可谓研究浙派篆刻刀法体系的第一手资料，其"切刀入石"的独特技法在展品中可得实证。

当代展览单元则凸显"笔墨当随时代"的创作理念。参展作品中可见两大趋势：一是篆刻艺术对青铜器铭文（如《毛公鼎》体势）的创造性转化，二是书法创作对"二王"帖学与碑学的融合尝试。日本书道联盟提供的"少字数派"作品，更展现出汉字艺术在跨文化语境下的解构与重构。

手札书法邀请展尤具文献价值。明清以降，手札向来是文人"游于艺"的重要载体，此次展出的当代名家尺牍，既延续了传统"书仪"格式，又在章法构成上突破樊篱。如中国书协某理事以章草笔意书写的现代诗札，堪称"古法新用"的典范。

值得关注的是，此次系列活动暗合"艺舟双楫"的学术理路——既强调传统技法的传承（如篆刻中的"做印法"演示），又注重艺术观念的创新（如数字媒体与传统书法的交互装置）。这种"守正出新"的策展思路，恰是西泠印社"中外名家合作保存"精神在当代的延续。

昔年康南海有言："盖天下世变既成，人心趋新。"西泠印社以百年积淀回应时代命题，此举非惟艺林盛事，更为传统文化参与国际人文交流提供了范式。吾辈当以"与古为徒"之心观展，以"与古为新"之思悟道，方不负此文化胜缘。

（全文798字）

【学术专论】西泠印社文化艺术系列活动之当代价值刍议

西泠印社值此G20盛会之际举办系列艺术活动，实乃中国传统艺术当代传承之重要文化事件。作为中国现存历史最悠久的文人社团，西泠印社此举既延续了"保存金石、研究印学"的立社宗旨，更展现出传统艺术在全球化语境下的创新姿态。

从学术维度观之，本次"早期社员作品展"具有特殊的文献价值。展出之吴昌硕、丁辅之等创社四君子真迹，不仅呈现清末民初金石书画的艺术高度，更承载着文人结社的文化记忆。尤其值得注意的是，展品中"西泠八家"篆刻作品与浙派印风的系统展示，为研究中国篆刻流派演变提供了珍贵实物佐证。据《西泠印社志》所载，此类早期社员作品现存不足百件，此次集中展出实属难得。

当代名家精品展则体现了"与古为徒"的创作理念。参展艺术家在恪守中锋用笔、计白当黑等传统法度之余，更融入时代审美意识。如王冬龄的巨幅草书，既得怀素笔意，又具现代构成感；林剑丹的篆刻作品，在秦汉印风基础上发展出个人符号语言。这种"古不乖时，今不同弊"的创作实践，正是对《书谱》"通会之际，人书俱老"艺术理想的当代诠释。

国际手札书法展的举办尤具深意。中日韩三国书法同源而异流，美国汉学家作品则展现西方视角下的笔墨理解。这种跨文化对话，恰与G20促进文明交流的宗旨相呼应。南宋《洞天清录》有云："观书当观其气象"，今观各国书家手札，可见汉字文化圈内"和而不同"的艺术生态。

西泠印社此次系列活动，本质上是对中国传统艺术当代转型的积极探索。通过"早期—当代—国际"三重维度的立体呈现，既守护了文人艺术的纯粹性，又拓展了其传播边界。昔年社藏《汉三老碑》曾引发海上护碑壮举，今日之文化坚守，何尝不是另一种形式的金石永固？唯愿此展能唤起更多人对传统艺术的"温情与敬意"，使文人精神在新时代继续生生不息。

（全文798字）