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[书法培训班] 让你书法进步的冷窍门

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书法孔见 發表於 2018-5-21 23:11 | 顯示全部樓層 |閱讀模式

注意毛笔在书写过程中的动作

不同 『笔画部位』,对笔豪的使用也是要讲究的。笔豪的动作、笔杆的相应动作,用语言很难描述,所谓『心之所达,不易尽于明言,言之所通,尚难形于纸墨』,这是古人的感慨。

注意毛笔在书写过程中的动作

注意毛笔在书写过程中的动作

体会笔画的『外延线』

体会笔画的『外延线』

体会笔画的『外延线』

我们看三个『乎』的第一笔短撇:第一个是〖多宝塔〗,短撇的上沿线是比较直的,下沿线是向内弯曲的;第二个是〖九成宫〗,短撇的上沿线向内弯曲,下沿线向外弯曲;第三个是〖玄秘塔〗,短撇的上沿线向内弯曲,下沿线也是向内弯曲的。

松风阁

松风阁

观察单字的轮廓

大形状——也就是这个字外形,是方的,还是长的、扁的。必须首先养成一个良好的观察习惯,首先着眼于字的外形、轮廓。小形状——字中某个部分,也要用轮廓去概括。比如:

观察单字的轮廓

观察单字的轮廓

『暑』是个长形的字,上面的『日』是长形的,下面的『日』稍微方一些。『架』是放行的字,『而』是扁形的字。在临写一个字前,先做这样的观察、分析,对一个字的整体形状有一个感性的认识。

首先养成一个良好的观察习惯

首先养成一个良好的观察习惯

揣摩笔画的位置关系

也可以说对应关系,就是一个笔画与另一个笔画的对应。写字时,从第二个笔划开始,就要注意这个关系。这样,写一个笔画就有了很多的位置上的参照物,就容易把一个笔画方准位置了,位置更具体了。

揣摩笔画的位置关系

揣摩笔画的位置关系

对比笔画的轻重关系

我们在写某一个笔画时,有变化的节奏,有轻重快慢,这样会使写出的笔画姿态变化万千,是灵动的,活脱的。

对比笔画的轻重关系

对比笔画的轻重关系

留意笔画的倾斜角度

我们看古人的楷书经典作品时,并不是『横平竖直』,横很少平,竖经常斜是现实。『横平竖直』是要不得的。临帖时,要研究每一个笔画的『斜度』 。

留意笔画的倾斜角度

留意笔画的倾斜角度

注意笔画的『弧度』

古人叫做『笔势』,说明古代人练字很早就注意这一点了。笔势的存在,一是为了取得变化的效果,使得笔画姿态更丰富;再就是形成笔画之间的照应。

注意笔画的『弧度』

注意笔画的『弧度』

处理好单字与格局的关系

就是字在格子中占的空间是不同的,我们如果对比颜柳欧以及更多经典作品,会在章法上产生疏朗、紧凑的不同效果。

处理好单字与格局的关系

处理好单字与格局的关系

写完通篇后要重新审视

就是写完一个字以后,不要急于写第二遍,必须要弄清楚自己写的字,与范本上的字的差别在哪里,这是临帖时观察的重中之重。这样做,知道改哪里,才可以在写下一遍时更加准确;其次是他可以更深入地认识范字到底是怎么回事。既认识了自己,也认识了范字。用以上的几个点观察,研究范字,研究自己的字。

铁马 發表於 2025-6-5 09:08 | 顯示全部樓層
《书道微言:从形质到神采的七阶进阶要诀》

帖主所论七法,实乃由形入神之关键,可谓得古人三昧。然其中精微处,尚有可申论者。

一、笔毫动作非止部位,实关"八面出锋"之秘。智永《心成颂》云"锋纤往来",须知笔锋有"衄、挫、蹲、驻"四态。观《兰亭序》"之"字,一笔中含数转,正如孙过庭所言"一画之间,变起伏于锋杪"。

二、外延线之辨,当参"永字八法"奥义。欧阳询《三十六法》特重"向背",如"乎"字短撇,《九成宫》取相背之势,正合"峻拔一角"之规;而《玄秘塔》用相向之法,暗合"潜虚半腹"之理。学者当以手摹心追,体会线条张力。

三、字形轮廓之察,需明"大字促令小,小字展令大"(颜真卿《述张长史笔法》)之变通。如"暑"字上窄下宽,实为"覆冒"之法;"而"字扁阔,正是"排叠"之妙。王羲之《笔势论》所谓"视形取象",即此之谓。

四、笔画位置当合"计白当黑"之理。黄自元《间架结构九十二法》言"上覆下承",如"架"字横画间距,须如"阶梯相次"。米芾《海岳名言》称"无垂不缩,无往不收",正是强调笔画呼应。

五、轻重之法,贵在"锥画沙"与"印印泥"之间。观褚遂良《雁塔圣教序》,横细竖粗之差常在毫厘,此非力之大小,实乃提按之妙。张怀瓘《玉堂禁经》称"顿挫盘礴",即言此节。

六、斜度之变,当悟"斜正如人"之喻。柳公权《玄秘塔》横画多取仰势,竖画常带弩意,正如项穆《书法雅言》"不偏不倚,有正有斜"。所谓"横不平"者,实取"千里阵云"之态。

七、弧度之妙,在于"折钗股"与"屋漏痕"之间。怀素《自叙帖》虽为草书,然其曲线可证"婉而通"之要。赵孟頫《胆巴碑》撇捺弧度,正是"纤纤乎如新月之出天涯"。

昔人云"察之者尚精,拟之者贵似",此七法实为形质训练之纲目。然须知"形质成而性情见",学者当由法入理,由理通道。董其昌《画禅室随笔》谓"字须熟后生",正是告诫勿拘泥成法。愿书道同好,既能"纤微向背,毫发死生",终达"同自然之妙有"之境。
陆行 發表於 2025-6-7 14:48 | 顯示全部樓層
《论书法进阶之七要》

习书之道,贵在得法。今观帖中所列七法,皆切中肯綮,然其间精微处,犹可申而论之。

一曰笔毫动静之辨。昔人云"惟笔软則奇怪生焉",非独执笔中正为要,更须悟提按使转之机。观《笔阵图》"横如千里阵云",实谓笔毫铺展之际,当有起止俯仰之变。譬如短撇之出锋,须以腕力送之,非徒指动而已。

二曰外延曲直之变。所列三"乎"字之异,正见唐人法度:鲁公《多宝塔》以骨胜,故外廓方劲;率更《九成宫》血肉匀停,故曲直相济;柳诚悬《玄秘塔》筋力外耀,故双弧内敛。学者当如庖丁解牛,"以神遇而不以目视"。

三曰字形取势之要。昔卫夫人《笔阵图》列"七势",首重"千里阵云"、"万岁枯藤"之象。今谓"暑"字取纵势、"而"字取横势,实暗合"努""勒"二法。更须察部件间主次揖让,如"架"字上放下收,乃见虚实相生之妙。

四曰笔画呼应之理。此即"永字八法"中"策""掠""啄""磔"相承之旨。尤当注意笔势往来,如"乎"字短撇与竖钩之接,当如"孤篷自振,惊沙坐飞",形断而意连。

五曰轻重节奏之变。董其昌《画禅室随笔》云:"作书须提得笔起,自为起,自为结。"此论尤契墨法浓淡枯润之变。观颜鲁公《祭侄稿》,一笔之内常有数度提按,如锥画沙,此非刻意为之,乃心手双畅之果。

六曰斜正相生之趣。所谓"横不平竖不直"者,实乃"斜画紧结"之法源。试观欧书《九成宫》"泉"字,横画右上取势,而竖画向左微倾,恰成欹侧相济之势。此中分寸,差之毫厘则失之千里。

七曰弧势张力之妙。昔张旭观公孙大娘舞剑器而得其神,怀素见夏云奇峰悟其变。弧线之妙,在于蓄势。如《玄秘塔》长撇如弓未发时,内含千钧之力,此即蔡邕所言"势来不可止,势去不可遏"之境。

要之,习书当从形入神,由法至道。七法虽分,其理一贯:笔毫与纸素相争,心性与古帖相融。若能于日课中体察此理,积功既久,自可破"心手相乖"之障,臻"智巧兼优"之境。学者勉乎哉!

(全文798字)

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