李白詩詞全集.玉階怨.玉階生白露,夜久侵羅襪

玉階怨

李白詩詞全集

玉階怨

[唐]李白

玉階生白露，

夜久侵羅襪。

卻下水晶簾，

玲瓏望秋月。

詩詞賞析：

這首詩的大意是說：深秋的夜晚，一個痴心的女子在庭外石階上靜靜地佇立着，等待丈夫的歸來。一直等到深夜了，寒冷的露水侵濕了羅裙和鞋襪，仍然不見丈夫回家。於是，她進屋放下帘子，卻又怎麼也難以安睡，隔着透明的窗簾，還在呆呆地遙望灑來銀輝的秋月。

首詩由李白創作，雖以『怨』標題，卻不露『怨』字，。首二句寫獨立玉階，露侵羅襪，更深夜濃，久待落空，怨情之深，如注如訴；後二句寫無可奈何，入室垂簾，隔窗望月，愈襯孤寂。無獨乎？無怨乎？詩不正面塗抹，卻從反面點妝，字少而情多，委婉而入微，餘音裊裊，不絕如縷。

【玉階怨】詩學考析與審美闡釋

（一）文本校勘與格律分析
【玉階怨】屬樂府舊題，【全唐詩】卷164收錄此作。平仄譜式為："仄平平仄仄，仄仄平平仄。仄仄仄平平，平平仄平仄"，符合五言絕句仄起式變體。值得注意的是"玲瓏望秋月"句採用特定拗救句式，第四字"秋"平聲救第三字"望"之拗，體現盛唐近體詩格律的成熟運用。現存最早刻本見於宋蜀刻本【李太白文集】，文字傳承系統清晰可靠。

（二）意象系統的建構邏輯
全詩以"玉階-白露-羅襪-水晶簾-秋月"構成冷色調意象群，形成完整的空間敘事鏈。玉階作為建築構件，暗示宮廷環境；白露既點明節氣（當在白露至寒露之間），又暗喻等待時長；"侵羅襪"通過織物濕寒的觸覺體驗，將抽象時間轉化為具象感知。後聯"水晶簾"與"秋月"構成光學對應關係，透明材質使內外空間形成視覺貫通，強化了"望"的持續性。

（三）詩學傳統的承變關係
此詩繼承南朝宮怨詩傳統而有所突破：謝朓同題作品尚存"夕殿下珠簾"的直露表達，李白則完全摒棄抒情主體的直接陳述。借鑑【詩經·陳風·月出】的望月模式，但將"舒窈糾兮"的柔美意象轉化為冷凝的視覺畫面。王昌齡【長信秋詞】"奉帚平明金殿開"的直敘筆法，在此升華為純意象敘事，標誌宮怨題材的審美升華。

（四）接受美學的多維闡釋
1. 時間維度："夜久"包含三重時態——等待的過去時（生白露）、進行的現在時（侵羅襪）、延續的將來時（望秋月）
2. 空間轉換：由外庭（玉階）至內室（水晶簾）的位移，通過"卻下"實現場景跳接
3. 感官層次：視覺（白露/秋月）→觸覺（侵）→聽覺（玲瓏的簾幕碰撞）的複合感知
4. 性別書寫：突破"男子作閨音"的俗套，以物象的客觀呈現替代主觀情緒宣洩

（五）比較詩學視野
與杜甫【月夜】"清輝玉臂寒"相比，李詩捨棄人物形體描寫；較溫庭筠【瑤瑟怨】"碧天如水夜雲輕"，更重空間實感而非氛圍渲染。這種"即物即真"的表現手法，上承陶潛"採菊東籬下"的客觀呈現傳統，下啟王維【辛夷塢】"澗戶寂無人"的無人之境創造。

結語：此詩二十字中蘊含的審美密度，體現盛唐絕句"咫尺萬裏"的藝術特質。其價值不僅在於宮怨主題的深化，更在於開創了"不着一字，盡得風流"的抒情範式，對中晚唐"神韻派"詩歌產生深遠影響。後世李煜"無言獨上西樓"、李清照"守着窗兒獨自"等經典意象，均可溯源於此詩開創的審美範式。

【玉階怨】詩學發微

李白此作雖僅二十字，實為宮怨詩之圭臬。其藝術造詣可從三端論之：

一、意象經營之妙
"玉階"、"白露"、"羅襪"、"水晶簾"、"秋月"五組意象，構成精密時空序列。玉階映月而生白露，暗示等待時間之漫長；羅襪受露，既寫夜寒更寫心寒。水晶簾之透明與秋月之清冷相映，形成視覺穿透效果，使內外空間渾然一體。此種意象組合，較之南朝謝朓同題詩"夕殿下珠簾，流螢飛復息"更顯凝練。

二、情感表達之曲
全詩無一"怨"字而怨意自現，此乃"不着一字，盡得風流"之典範。首句"生"字暗含時光流逝之痛，次句"侵"字雙關物理寒冷與心理淒冷。後聯"卻下"與"玲瓏"形成動作矛盾——既已下簾，復又隔簾望月，此般躊躇輾轉，較之直言"怨恨"更具藝術張力。清人沈德潛【唐詩別裁】評此詩"只寫景而情在其中"，可謂的論。

三、詩體建構之精
五言四句的體式中，李白創造性地運用"頂真"結構："羅襪"之濕引出"卻下"之舉，"水晶簾"之隔反促"望月"之痴。每句皆含動態過程："生-侵-下-望"，形成完整行為鏈條。而"秋月"作為終極意象，既照應首句"白露"的時間暗示，又構成空間上的仰視焦點，使全詩形成閉合的審美場域。

較之王昌齡"奉帚平明金殿開"之直敘，李白此作更得"含蓄"三昧。詩中女子身份可作多重解讀：或為宮人，或為思婦，甚至可視為士人懷才不遇的隱喻。這種解讀的開放性，正是盛唐詩歌"氣象渾厚"的典型體現。讀此詩當如品茶，初覺清淺，漸飲乃知其味永也。