蘇東坡書法為什麼被認為是宋朝第一？

蘇軾書法

蘇軾大名鼎鼎，是北宋的一代文宗。詩詞書畫都留名後世。中國文化史很難找到第二個這樣的顯赫人物。

他的書法從『二王』，顏真卿，柳公權，褚遂良，徐浩，李北海，楊凝式各家吸取營養，在繼承傳統的基礎上 努力革新。他講自己書法時說：『作字之法，識淺見狹學不足，三者終不能盡妙，我則心目手俱得之矣。』

他講他的書法藝術創作過程時說：『我書意造本無法，點畫信手煩推求。』他重在寫『意』，寄情於『信手』所書之點畫。他在對書法藝術深刻理解的基礎上用傳統技法去進行書法藝術創造，在書法藝術創造中去豐富和發 展傳統技法，不是簡單機械的去模古。

蘇軾早年學『二王』，中年以後學顏真卿、楊凝式，晚年又學李北海，又廣泛涉獵晉唐其他書家，形成深厚朴茂的風格。他的書法，用筆多取側勢，結體扁平稍肥。這與他握筆的姿勢也很有關係，蘇軾執筆為『側臥筆』，即毛筆側臥於虎口之間，類似於現在握鋼筆的姿勢，故其字右斜，扁肥。

蘇軾書法中年代表作為【黃州寒食詩帖】（下圖）。此詩帖系元豐五年（1082）蘇軾因為烏台詩案遭貶黃州時所寫詩兩首。詩句沉鬱蒼涼又不失曠達，書法用筆、墨色也隨着詩句語境的變化而變化，跌宕起伏，氣勢不凡而又一氣呵成，達到『心手相暢』的幾近完美的境界。所以元朝鮮於樞把它稱為繼王羲之【蘭亭序】、顏真卿【祭侄稿】之後的『天下第三行書 』。

著名美學家蔣勛說，蘇軾的作品表面看起來是很隨意，看起來很柔軟，可是他的剛硬都在裏面。比如：

尤其是『花』跟『泥』這兩個字最美。這兩個字中間用了很多的牽絲，細的筆的牽絲把他們連在一起。如果我們不放大，我們可能就看不到蘇東坡的用筆裏面除了柔軟，也有這種很細緻的部分。

所以對於書法，第一是要讀他的文學的意思，讀完以後你必須把字放大，去讀他的每一個的用筆習慣，你就會看到蘇東坡用筆的某一種美學，是跟他的個性有關的。別人都說蘇東坡這樣的姿勢寫字是不夠有力的，可是我們看『苦雨』這兩個字，『雨』的橫畫這個部分，到頓的部分再下來，其實非常的剛硬。尤其是肩架寫得非常好。

特別是『花泥』二字，反應出蘇東坡對人生的領悟：從艷麗的花，回來做泥土。

下半首，尤其要注意『空、寒、破、濕』這幾個字，人生不完美，但他還是希望自己在這樣頹敗的時間裏活出一種意義。

【寒食帖】之所以被認為是蘇東坡最了不起的書法，因為他把毛筆運用到最複雜的狀況。蘇東坡一直到中年以後，才出現這麼大的變化。有柔軟、有堅硬，有樸拙、有華美，變化最大。

在書法上，蘇軾專長行書和楷書。他曾經自評說：『我書造意本無法，自出新意，不踐古人。』從流傳下來的蘇軾真跡來看。蘇軾的字既有天真爛漫的韻調，又有飽滿強勁的豐腴之態。其下筆有神，流暢自然。他的書法汲取晉、唐、五代書法名家所長，揉以自己對生活、對詩文、對漢字的獨特理解，不拘泥於古體，自成一派，創造出一種具有蘇氏特色的書法風格。黃庭堅曾在【山谷集】中評價到：『本朝善書者，自當推(蘇)為第一。』

【論蘇東坡書法冠冕兩宋之由】

東坡書法卓然為宋四家之首，非惟天資超邁，實融通學問、性情、法度於一爐。今試從三昧法門析其妙處：

一、師古而化
東坡自謂「識淺見狹學不足」實為謙辭。其書初宗二王，中年得顏魯公渾厚、楊凝式跳宕，晚歲參李北海欹側，然皆以己意熔鑄。如【寒食帖】中「年」「中」等字取顏體寬博，而「破灶」「途窮」等字又見楊風子疏朗，此非食古不化者所能為。黃庭堅評「學問文章之氣鬱郁芊芊，發於筆墨間」，正道出東坡以學養化古法的特質。

二、尚意達性
「我書意造本無法」之論，非真無法，乃破程式化法度。觀【寒食帖】墨色由潤至枯，筆勢自斂轉縱，恰合詩境「空庖煮寒菜」之鬱勃與「死灰吹不起」之蒼涼。蔣勛所言「剛硬在內」，實指其「綿裏裹鐵」筆法——如「花泥」二字牽絲雖柔，而中鋒運筆如錐畫沙，此正是「信手」中暗含篆籀根基的明證。

三、器道相濟
其獨特「側臥筆」執筆法，雖致右斜扁肥之態，然與宋代「尚意」審美暗合。趙孟頫曾譏其「墨豬」，未解「石壓蛤蟆」之趣實為突破唐人法度之創變。【洞庭春色賦】中橫畫如舟師搖櫓，豎捺似撐篙入水，正是以器載道、因拙生巧的典範。

四、詩書互證
宋人書法之妙，常在筆墨外。東坡【論書】云「書必有神、氣、骨、肉、血」，其【黃州寒食詩】書法恰是五者兼備：結字取勢為骨，濃淡燥潤成血，章法起伏得氣，而「君門深九重」等字頓挫間，凜然見其貶謫中的精神格度。此非單純書匠所能至，乃士人綜合修養之結晶。

故東坡書法之冠冕宋代，不僅在「出新意於法度之中」，更在「寄妙理於豪放之外」。後世學者當知其「無法」實為至法，「信手」皆由匠心。今睹其墨跡，猶見千載之上，一曠達士子以筆墨為杖藜，於人生逆旅中走出從容氣象。