砌下梨花一堆雪 明年谁此凭阑干

砌下梨花一堆雪 明年谁此凭阑干

初冬夜饮

【唐·杜牧】

淮阳多病偶求欢，

客袖侵霜与烛盘。

砌下梨花一堆雪，

明年谁此凭阑干？

注释

1、淮阳多病：用汉代汲黯自喻。〖汉书·汲黯传〗：汲黯因屡谏而出为东海太守，『多病，卧阁内不出』。后徙为淮阳太守，『黯付谢不受印绶，诏数强予，然后奉诏。召上殿，黯泣曰：「……臣常有狗马之心，今病，力不能任郡事。」』求欢：指饮酒。

2、霜：在这里含风霜、风尘之意。与：对，向。

3、砌：台阶。

4、谁此：谁人在此。

5、阑干：即栏杆。

译文

我像淮阳太守汲黯经常卧病，偶而喝杯酒解忧愁，客居异乡衣袖上结满清霜，只有与灯烛作伴。台阶下的积雪像是堆簇着的洁白的梨花，明年又有谁在此凭依栏杆？

赏析

『淮阳多病偶求欢』，在这句诗中诗人以汲黯自比，正是暗示自己由于耿介直言而被排斥出京的。『偶求欢』的『欢』，指代酒，暗点诗题『饮』字，表明诗人愁思郁积，难以排遣，今夜只好借酒浇愁，以求片刻慰藉。这一句语意沉痛而措辞委婉。第二句『客袖侵霜与烛盘』，进一步抒写作客他乡的失意情怀。天寒岁暮，秉烛独饮，形影自伤，愤悱无告，更觉寂寞悲凉。『霜』，不仅与『初冬』暗合，更暗示作者心境的孤寒。『客袖』已见乡思之切，『侵霜』更增迁徙之苦，只此四字，总括了多年来的游宦生涯所饱含的辛酸。『烛盘』，则关合题面中的『夜饮』，真是语不虚设。寥寥七字，勾勒出一个在烛光下自斟自饮、幽独苦闷的诗人形象。

上两句写室内饮酒，第三句忽然插入写景：『砌下梨花一堆雪』，是独具匠心的。看来诗人独斟独饮，并不能释忧解愁。于是他罢酒辍饮，凭栏而立，但见朔风阵阵，暮雪纷纷，那阶下积雪象是堆簇着的洁白的梨花。此处看似纯写景色，实则情因景生，寓情于景，包孕极为丰富。诗人烛下独饮，本已孤凄不堪，现在茫茫夜雪更加深了他身世茫茫之感，他不禁想到明年此时又不知将身在何处。『明年谁此凭栏杆？』这一反问，凝聚着诗人流转无定的困苦、思念故园的情思、仕途不遇的愤慨、壮志难酬的隐痛，是很能令人深思。

此诗首句用典，点明独酌的原因，透露出情思的抑郁，有笼盖全篇的作用。次句承上实写夜饮，在叙事中进一步烘托忧伤凄惋的情怀。第三句一笔宕开，用写景衬托一下，不仅使全诗顿生波澜，也使第四句的感叹更其沉重有力。妙在最后又以问语出之，与前面三个陈述句相映照，更觉音情顿挫，唱叹有致，使结尾有如『撞钟』，清音不绝。明胡震亨说： 『牧之诗含思悲凄，流情感慨，抑扬顿挫之节，尤其所长。』玩味此诗，庶几如此。

《初冬夜饮》诗境蠡测——杜牧宦游孤寂之心理图式析论

杜牧此诗作于会昌二年（842）冬外放黄州刺史期间，全篇以"病酒凭栏"为枢轴，建构起三重递进式心理空间。首句"淮阳多病偶求欢"运用《汉书·汲黯传》典实，形成双重隐喻结构：表层以汲黯卧病东海喻己身多病，深层则以汲黯"数犯主之颜色"的刚直品性，暗指自己因李德裕排挤而外放的政治处境。考《新唐书·杜牧传》，牧之出守黄州实因"刚直有奇节"触怒权贵，故"求欢"之"欢"字，实为反语修辞，酒入愁肠化作的乃是更深的郁结。

次句"客袖侵霜与烛盘"以蒙太奇手法并置两个意象："客袖"经"侵霜"的动词锤炼，将十年幕府生涯（自大和二年至开成五年）的羁旅风霜凝为视觉具象；"烛盘"则通过特写镜头，凸显出烛泪与酒渍交织的宴坐场景。宋代诗论家范晞文《对床夜语》卷三特别指出此句"十字中含无限悲凉"，正在于其以物质空间的狭小反衬出心理空间的苍茫。

第三句"砌下梨花一堆雪"堪称通感修辞的典范。"梨花"与"雪"的意象叠加，既符合《尔雅·释天》"冬雪曰瑞雪"的物候特征，又暗用岑参"忽如一夜春风来"的错位美学。更精妙处在于诗人将视觉（雪）、触觉（寒）、嗅觉（梨花香）三重感官体验熔铸为刹那的幻觉，这种由酒意引发的谵妄式审美，恰是内心苦闷的变形投射。

结句"明年谁此凭阑干"以时空错置的设问收束全篇，在修辞学上构成"示现"格。考杜牧年谱，此后四年间历迁池州、睦州刺史，果然再未重临黄州。这种对命运无常的预判式诘问，实则源自《楚辞·卜居》"宁昂昂若千里之驹乎"的生命焦虑。清人贺裳《载酒园诗话》评此诗"悲慨处在虚处着力"，正是洞见了末句以虚笔写实情的艺术张力。

全诗二十八言中，酒器（烛盘）、建筑（砌、阑干）、植物（梨花）、天象（霜雪）等意象形成严密的符号系统，共同构建起唐代贬谪文学的典型范式。其价值不仅在于继承杜甫《登高》"万里悲秋常作客"的沉郁风格，更开创了李商隐《夜饮》"断无消息石榴红"的朦胧诗境，在晚唐诗歌史上具有承前启后的重要地位。

《初冬夜饮》诗境蠡测：杜牧「砌下梨花」句的时空辩证法

杜牧此诗以「淮阳多病」自况，实为晚唐士人精神困境的典型写照。汲黯典出《汉书》，乃直臣见疏之象，牧之化用此典，非仅言病躯，更暗喻政治失意。考杜牧生平，会昌二年（842）外放黄州，四年转池州，大中二年（848）迁睦州，此诗当作于此数年间流转之际。「偶求欢」之「偶」字最宜玩味，既见饮酒之不得已，复显孤愤之难排遣，与李白「举杯消愁愁更愁」异曲同工而更见沉郁。

次句「客袖侵霜」乃诗眼所在。霜者，既实指节候之寒，亦虚喻仕途风霜。唐人衣袖多宽博，而曰「侵霜」，则风尘仆仆、羁旅艰辛之状如在目前。更妙在「与烛盘」三字，烛影摇红与霜色清冷构成冷暖对照，独对孤烛的剪影，俨然是《楚辞·渔父》「众人皆醉我独醒」的视觉化呈现。此中暗含的时间意象尤须留意：烛盘渐短，喻示长夜将尽，而人生迟暮之感油然而生。

「砌下梨花一堆雪」之转笔，实为唐宋诗学空间书写的典范。诗人由室内烛光忽然宕开，将视线投向阶前积雪，此乃「移远就近」之法。梨花喻雪本属常套，然著「一堆」二字则化静为动，积雪俨然具有生长性。更耐人寻味的是空间透视：烛下视角本受限，而诗人偏能见「砌下」之景，暗示其久立凭栏、凝神远眺之态。这种微观视角的放大，恰与末句「凭阑干」的宏观悬想形成张力。

结句「明年谁此凭阑干」，实开宋人「今夕何夕」之思致。杜牧在此构建了双重时空叠印：当下之「我」与想象中「明年」的「谁」形成对话关系。栏杆作为古典诗词中经典的抒情媒介（可参李煜「独自莫凭栏」、辛弃疾「把吴钩看了」），在此成为时空穿越的枢纽。值得注意的是，「谁此」之问非求答案，而是对人生无常的哲学叩问，与王羲之「后之视今，亦犹今之视昔」的喟叹遥相呼应。

此诗艺术特质，在于将汉代典故（淮阳）、六朝意象（烛盘）、唐人修辞（梨花雪）熔铸为新的时空体验。其结构尤见匠心：前二句写当下困顿，后二句写永恒之问，由「烛盘」微光到「阑干」远眺，形成由内而外、由近及远的空间拓展，而「明年」之思又将时间维度猛然拉伸。这种时空交错的写法，实为晚唐律绝「缩千里于尺幅」美学追求的典型体现。

今人读此诗，当于「一堆雪」的晶莹中，见出士人精神的孤高；于「谁此」的追问里，体察生命意识的觉醒。杜牧以廿八字构建的这座诗学迷宫，至今仍闪耀着汉语智慧的光芒。