对照纠错·练字9大坑

1、毛笔在书写过程中的动作

毛笔在书写过程中的动作

不同 『笔画部位』，对笔豪的使用也是要讲究的。笔豪的动作、笔杆的相应动作，用语言很难描述，所谓『心之所达，不易尽于明言，言之所通，尚难形于纸墨』，这是古人的感慨。

2、笔画的『外延线』。

比如：

笔画的『外延线』。

我们看三个『乎』的第一笔短撇：第一个是〖多宝塔〗，短撇的上沿线是比较直的，下沿线是向内弯曲的；第二个是〖九成宫〗，短撇的上沿线向内弯曲，下沿线向外弯曲；第三个是〖玄秘塔〗，短撇的上沿线向内弯曲，下沿线也是向内弯曲的。

3.字的轮廓

字的轮廓

大形状——也就是这个字外形，是方的，还是长的、扁的？必须首先养成一个良好的观察习惯，首先着眼于字的外形、轮廓。小形状——字中某个部分，也要用轮廓去概括。比如：

『暑』是个长形的字，上面的『日』是长形的，下面的『日』稍微方一些。『架』是放行的字，『而』是扁形的字。在临写一个字前，先做这样的观察、分析，对一个字的整体形状有一个感性的认识。

4、笔画的位置关系

笔画的位置关系

也可以说对应关系，就是一个笔画与另一个笔画的对应。写字时，从第二个笔划开始，就要注意这个关系。这样，写一个笔画就有了很多的位置上的参照物，就容易把一个笔画方准位置了，位置更具体了。

5、笔画的轻重关系

笔画的轻重关系

我们在写某一个笔画时，有变化的节奏，有轻重快慢，这样会使写出的笔画姿态变化万千，是灵动的，活脱的。

6、笔画的倾斜角度

笔画的倾斜角度

我们看古人的楷书经典作品时，并不是『横平竖直』，横很少平，竖经常斜是现实。『横平竖直』是要不得的。临帖时，要研究每一个笔画的『斜度』 。

7、笔画的『弧度』

笔画的『弧度』

古人叫做『笔势』，说明古代人练字很早就注意这一点了。笔势的存在，一是为了取得变化的效果，使得笔画姿态更丰富；再就是形成笔画之间的照应。

8、占格

占格

就是字在格子中占的空间是不同的，我们如果对比颜柳欧以及更多经典作品，会在章法上产生疏朗、紧凑的不同效果。

9、还有一个很关键的一点，属于练字的方法范畴

练字的方法范畴

就是写完一个字以后，不要急于写第二遍，必须要弄清楚自己写的字，与范本上的字的差别在哪里，这是临帖时观察的重中之重。这样做，知道改哪里，才可以在写下一遍时更加准确；其次是他可以更深入地认识范字到底是怎么回事。既认识了自己，也认识了范字。用以上的几个点观察，研究范字，研究自己的字。

《论临池九要：从笔法到势韵的进阶之道》
（文/弘毅斋主）

观休竹客君所辑"练字九坑"，深契书道三昧。今不揣谫陋，试以六朝文论体例，参以历代书论精髓，作进阶阐发。

一、笔毫运动论
昔卫夫人《笔阵图》云："点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之。"所谓"笔豪动作"，实含三阶：
1. 发笔时的"逆入平出"（如短撇之蓄势）
2. 行笔时的"衄挫相生"（见《九成宫》曲势）
3. 收笔时的"空中作势"（《玄秘塔》内收之法）
王右军"锥画沙"之喻，正是笔锋与纸面相争相生的绝妙注脚。

二、形神相生说
"外延线"之辨，当溯至欧阳询《三十六法》："字有相向者，有相背者，各有体势。"《多宝塔》之直上曲下，显颜鲁公雄浑之气；《九成宫》之双曲相应，见率更内擫之姿。此非刻意求变，实乃书家性情自然流露。

三、空间经营法
"轮廓观察"实为"九宫格"古法之变体。昔人谓："大字促令小，小字展令大"，今观"暑""架""而"三字：
长形者取纵势（如悬针垂露）
方形者重均衡（似殿阁明堂）
扁形者尚横拓（类黄钟大吕）
米南宫"无垂不缩，无往不收"八字，可作结字金针。

四、势能转换诀
笔画轻重非徒墨色浓淡，实关气脉流转。张怀瓘《玉堂禁经》论"顿挫"云："一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。"《兰亭序》二十"之"字各异，正得此中三昧。

五、斜正相生观
"横平竖直"乃蒙学训蒙之说，智永《真草千字文》斜画紧结，褚河南《雁塔圣教序》欹侧生姿，皆证"似欹反正"之理。黄庭坚"长年荡桨"之悟，恰是斜势取险之典范。

跋曰：
今人习字多囿于形似，殊不知"九势"（蔡邕）、"八诀"（欧阳询）皆以势为先。建议习者：
1. 每日晨课摹《书谱》三段
2. 悬腕作"永"字百遍
3. 月终对比始末作业
如此方能由形入神，终臻"心手双畅"之境。

（全文计789字，依《佩文斋书画谱》体例）

《论临池九要：从笔法到势韵的书法实践体系》

拜读休竹客君所撰《对照纠错·练字9大坑》一文，深感其抉发精微，诚为学书者圭臬。今不揣谫陋，试以六朝书论为纲，辅以唐人法度，略陈管见。

一、笔毫运动与筋骨论
昔卫夫人《笔阵图》云"下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之"，此正与首条"毛笔动作"相契。笔豪之使转，实为"筋""骨"相生之道：提按为骨，使转为筋。观《多宝塔》撇画直中蓄曲，《九成宫》曲中见力，皆因褚河南所谓"用笔当如锥画沙，如印印泥"，非徒摹形貌，实追其运锋轨迹。

二、外延线与形神观
第二条言"外延线"，实暗合张怀瓘"神采为上，形质次之"之旨。三"乎"字撇画变势，恰见颜鲁公之雄浑、欧阳率更之险劲、柳诚悬之峻拔。昔人论书"观其气韵，必先察其举止"，外延线者，实乃笔势往来之踪迹，犹顾恺之画人物衣纹，一线之间而气质迥异。

三、轮廓经营与空间意识
"大字促之令小，小字展之使大"（王右军语），第三条"字形轮廓"深得此理。如"暑"字两"日"之变，实乃空间分割之妙。《书谱》云"初学分布，但求平正"，所谓"分布"，非独指点画排列，更在虚实相生。清人蒋骥《续书法论》特重"匡廓"，谓"得势在远视"，诚为的论。

四、位置经营与阴阳和合
第四条"笔画位置"实关"计白当黑"之理。黄自元《间架结构九十二法》云"字之左右，必有相让"，如"林"字左收右展，"昌"字上窄下宽，皆阴阳互济之道。唐人写经小楷，虽蝇头细字，而点画呼应若星辰列宿，此即"一点成一字之规"（孙过庭语）之妙。

五、轻重节奏与气脉流转
第五条"笔画轻重"直指书道核心。董其昌《画禅室随笔》谓"作书须提得笔起"，此"提按"之法，实为呼吸吐纳。观《祭侄稿》枯润相生，《韭花帖》纤秾有度，皆因"一画之间，变起伏于锋杪"（《书谱》）。今人作楷如布算子，正坐不知轻重节奏之病。

六、斜度取势与动静相宜
第六条破"横平竖直"之谬，可谓振聋发聩。智永《真草千字文》横画多取仰势，欧书竖笔常向背分明。傅山云"宁拙毋巧，宁丑毋媚"，所谓"拙""丑"，实指自然之势。汉隶《张迁碑》以欹侧生姿，恰证"势来不可止，势去不可遏"（蔡邕《九势》）之理。

七、弧度与笔势美学
末条言"弧度"，实为"永字八法"之延伸。王澍《论书剩语》云"作字如人然"，撇捺如手足，贵在舒展。怀素《自叙帖》曲线如惊蛇入草，颜楷捺画似燕尾掠波，皆得"劲弩筋节"之妙。今人作书多僵直少弹性，正坐不解"折钗股""屋漏痕"三昧。

结语：
休竹客君所列九法，由形下之器溯形上之道，暗合古人"察之者尚精，拟之者贵似"（《书谱》）之训。然书道玄微，犹有进者：
1\. 需建立"笔势单元"意识，如"氵"旁三连点之俯仰
2\. 当参"墨法"与"纸性"，试以生宣写晋楷可悟滞涩之趣
3\. 宜究"书仪"传统，如"题壁""尺牍"各有笔法

昔赵孟頫日书万字而不辍，然其《兰亭十三跋》犹叹"书法以用笔为上"。愿与诸君共勉，于九大法度外，更追"无意于佳乃佳"之境。

（全文798字）