藝術與觀眾的關係：有一種判斷，可以叫『距離』

　　或許，沒有人可以說得清楚，而試圖講清楚的人們最後都只能無奈地發現，這只是一種徒勞。但在某個層面上，有些東西還是可以獲得有限的闡釋的。如何把一種感覺變是一種闡釋，對作者抑或觀看者而言，也就成一種個人的主觀判斷。

　　這其中有一種判斷，可以叫『距離』！

　　周欽珊的藝術行爲中分明存在著這種所謂的『距離』，在不同時期的表達中，這種距離表現得各具狀態，從藝術行爲主導者到觀者、體驗者之間，藝術行爲產生的是一種關係及生命意識，既有貌似個人的，又有很典型的生命體的關係在場。

　　【求一根線的心理距離】（圖一）強調的就是距離，可是這種距離首先體現的卻是視覺上的，作爲遠看混沌一片而只能近距離觀看的作品，觀者試圖一開始從視覺獲得藝術體驗的可能性被控制性消減，而當觀者逐漸接近而開始可以獲得視覺體驗的時候，畫面呈現出來的狀況卻使得觀者的身份發生了轉換，觀者被畫面中繁密的線條及意義不確的圖像轉換成了讀者的角色，並進而試圖獲得意義的闡釋。作爲畫面構成的這些基本元素在這個過程中被主導者控制著成爲了一種顯在的藝術行爲，觀者從這過程中身份的被轉換成爲了完成這一行爲的一種目的，而『目的』本身就是藝術行爲主導者的一種預謀。讀者試圖在這個過程中尋求的是對藝術主導者枯燥的、艱難描畫的意圖的判斷，這一藝術行爲中的讀者解讀的對象其實就是藝術行爲的主導者的行爲狀態。

　　這種距離關係在【西浦直街1號】（圖二）中出現了轉向。作爲地面裝置的這些布滿空間的尖錐體在視覺中竟然十分優雅，但這種優雅的感覺只是瞬間，當觀者凝神其間時卻發現危險無處不在，布滿地面的危險之物使得身體的感覺無法落腳，只能自覺地與其保持一種『距離』，這是現實空間的距離，更是心裡空間的距離。而在保持一種安全或者說只是觀望的態度的距離之外，觀看或者闡釋還在繼續。而『西浦直街1號』的命名分明就是在強調對空間的占據。作者試圖表現一種矛盾，其指向卻是多重的，占據本身就是一種權力意志的表現，空間於是變得咄咄逼人。在這個過程中，藝術行爲主導者已經隱形，她不再成爲讀者、闡釋者關注的主要對象，『西浦直街1號』空間的占據者成爲了強勢的主導。

　　權力意志所導致的『距離』在【太師椅系列no.2】(圖三)中被更加強烈地表現出來，這時候，我們卻發現，觀者再也無法置身事外，距離在這裡變成了一種矛盾，這一裝置在這裡表現出了一種矛盾的狀態。空置的椅子本身就是一種虛位以待的邀約，所以說選擇椅子的表達本身就產生了一種與觀者之間的距離關係，這與【西浦直街1號】的拒人於千里之外在姿態上是完全不同的，『西浦直街1號』是占據和拒絕，而『太師椅no.2』做出來的卻是一種接納。但是，我們發現這種邀約卻是一種完全沒有誠意的侵犯，作者自己的描述是『使得原本舒適的一把椅子變成一件無法落臀的刑具』，虛位以待於是變成虛位不待的現實，除非天生的受虐者，或許沒有人願意成爲這種近距離關係構成的主角，本來已經試圖進入其中的距離關係在精神的被侵犯作用下又不得不試圖讓精神得以脫身。

　　於是，在這一藝術行爲中，被控制了的觀者的心理狀態成爲了行爲的產生意義的關鍵要素。人的欲望及權力意志的反噬在這裡表現得極爲典型。藝術行爲的主導者在這裡要表達的已越過了觀者，而是針對人類矛盾的內在精神、行爲結構的批判。

　　作爲藝術或者藝術行爲關於對象關係『距離』的表達，在當代藝術行爲裡面表現得極爲強烈，但這些裡面有多少是作爲藝術主導者有意識和主動的表達呢？或者，這些只是作爲闡釋者的我們一種過度的闡釋罷了。但是，在周欽珊這些具備了思考上高度一致而層面各具的行爲中，我們看到的是主動性的存在，生命體的關係在場成爲其藝術行爲解讀的關鍵。其在2011年製作的一個視頻【艱難的童話】（圖四）的描述中的這些話，或者可以看到其內心一貫的悲憫和救贖：

　　『2011年春天，地震、海嘯、核泄漏以及利比亞戰爭等，世界籠罩著灰色的恐懼。天災人禍面前，生命和尊嚴脆弱的如同一張薄紙。是時，作【艱難的童話】以表對無法在災難中挽回的那些無辜的生靈的慰藉。』