《每日一字》美·爱美之心 人皆有之

　　西施、王昭君、貂蝉、杨玉环被称为中国古代“四大美女”，人们以“沉鱼，落雁，闭月，羞花”分别形容她们的绝代芳姿。“沉鱼”讲的是西施浣纱，“落雁”指的是昭君出塞，“闭月”述说貂蝉拜月；“羞花”谈的是杨玉环醉酒观花。她们身上曲折动人的传奇故事，在民间广为传颂。

　　美字的甲骨文字形下面是“大”，像一个站立的人形，上面像是装饰用的羊角。在古代，人们狩猎时往往会在头顶戴上兽角和羽毛做成的掩饰物，以便接近猎物。后来这种兽角或羽毛逐渐成为装饰品，戴在头上成为美的标志。还有一种解释源自《说文解字》：“美，甘也。从羊，从大。羊在六畜主给膳也”，许慎认为美字最初表达的是人们对“甘”这一味觉经验的审美感受。民以食为天，人们在早期生存非常困难的情况下，有什么比吃到肥而甘的羊肉更美的事情呢？“羊”“大”而且“其肉甘甜”体现出来的审美感受，与人的生存密切相关，是人类最初的生命体验。

　　随着人类社会的进步，美的内涵日益丰富，人们对美的理解不仅局限于吃羊肉的快乐，一切能引起人们愉悦、幸福感觉的人、事、物，都能被称为是美的。因此，对自然美的惊叹、对艺术美的创造、对道德美的崇尚、对生活美的享受，构成了人们生活的丰富乐章。无论是远古图腾的龙飞凤舞、楚辞汉赋的浪漫主义，还是字里行间穿梭的灵动、音符旋律跳动的流光，又或是曲折婉转渗透的哲理、笔走龙蛇凝固的永恒，无不让人由衷感叹泱泱中华文化之美。文人墨客们饱受诗书浸染，生活中的美带来的快乐，让他们不禁挥毫抒写了一行行情景交融、或绮丽或朴实的文字：“巧笑倩兮，美目盼兮”的美人，“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的美景，“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的美乐，都令人沉醉。

　　爱美之心，人皆有之，但对美的认识，却因人、因事、因情、因景、因时而异。庄子看到了美的相对性，所以他说：“毛嫱、丽姬，人之所美也。鱼见之深入，鸟见之高飞，麋鹿见之决骤”，人认为美的，鱼、鸟、麋鹿却避之唯恐不及。但是，无论现实的美还是艺术的美，必定有情动于中，必定能震撼、呼唤、激荡、感动人们的心。例如，古人说梅兰菊竹之美在于符合君子理想，山水泉林之美在气质清虚恬淡、超然脱俗，诗词歌赋等文艺作品之美，则在于诗者“言志”、文为“心学”、书为“心画”、画尚“写意”……美是我们感情与心灵的外化与寄托，正如刘勰所说，“物以情观，故辞必巧丽”，真正的美不会因为时间的流逝而消失，而是因岁月的淬炼而熠熠生辉。

　　有意思的是，古人常常以美寄情，故而“美”字所能指代的含义十分丰富。例如，孔子说君子有五美：“惠而不费，劳而不怨，欲而不贪，泰而不骄，威而不猛”，这里的五美就是品德志趣高尚之人的标准。再如，现在“美人”一般指容貌美丽的女子，但是在古诗文中并不完全是这样，《诗经·秦风·蒹葭》中，“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”，“伊人”象征的是苦苦追寻而终不可得的理想；“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，屈原喜爱在辞赋中采用“香草美人”的寓意手法，或比喻君王，或以此自喻；苏轼在《前赤壁赋》中则写过“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”，说的也不是看见了美丽的姑娘，而是借对美人的思念表达自己的忠诚。

　　由古至今，“美”字从字形到寓意都有变化，但是人们对美的追求却从未改变。在平凡琐碎的日常生活中，无论是登山临水以遣怀，画船听雨而逸兴，还是在杨柳弯月下歌诗，于雪落无声处赏景——只要愿意，就能发现美。（中央纪委监察部网站 郝思斯）

《释"美"：从味觉体验到精神超越的审美历程》

"美"字之构形，实为华夏先民审美意识之密码。甲骨文"美"（𦍌）上从羊角，下从大人，许慎《说文》以"羊大则美"解之，诚非虚言。此中暗含三重文化隐喻：一则反映狩猎时代以猛兽装饰为勇武之美的原始崇拜；二则体现农耕文明"羊在六畜主给膳"的味觉审美；三则暗藏"大人佩羊角"的仪式性审美。三种解释看似相异，实则共同指向审美发生的物质基础——人类对生存愉悦的本能追求。

《孟子·告子上》云"目之于色也，有同美焉"，然细究"美"字演变，可见审美意识实经历从感官到精神的升华过程。商周青铜器上的饕餮纹饰，正是"羊角之美"的宗教化呈现；《礼记》载"羔雁为贽"，则显示羊的审美价值已转化为礼制符号。至《论语》"里仁为美"、《庄子》"天地有大美"，"美"的范畴终由口腹之欲扩展至道德境界与宇宙本体。

四大美人传说之"沉鱼落雁"等意象，恰是这种审美发展的文学投射。西施浣纱、昭君出塞等故事，表面写容色之美，深层实为"比德"传统的延续——《诗经》"有美一人，清扬婉兮"的描写，始终与"淑人君子，其仪一兮"的道德评价相表里。唐宋以降，"美"更分化出"错彩镂金"与"清水芙蓉"两种审美范式，苏轼"淡妆浓抹总相宜"之句，可谓对"美"之多元性的最佳诠释。

今人论美，当知汉字"美"实为一部压缩的文明史。从甲骨文的味觉体验到金文的图腾崇拜，从先秦的"比德说"到魏晋的"畅神说"，"美"字始终在物质与精神、个体与宇宙的张力中生长。王羲之书《兰亭》谓"仰观宇宙之大，俯察品类之盛"，正是这种大美境界的生动体现。当代审美若止于皮相之美，岂非辜负了"美"字四千年的精神跋涉？

（全文798字）

《释"美"：从味觉体验到精神超越的审美历程》

"美"字之形义演变，实为华夏先民审美意识觉醒之缩影。甲骨文"美"字上从羊角、下从大人，许慎《说文》训为"甘也"，揭示出味觉快感乃审美意识之原始形态。案《礼记·礼运》"夫礼之初，始诸饮食"，恰可印证先民以"羊大甘肥"为美的物质基础。此乃"羊人为美"与"羊大为美"二说之深层统一——狩猎时代的图腾崇拜与农耕时代的饮食审美，共同构成华夏美学的双重源头。

考诸典籍，"美"之范畴历经三次升华：其一为《孟子·告子》"目之于色也，有同美焉"，将感官愉悦普遍化；其二见《论语·雍也》"里仁为美"，使道德价值审美化；其三至《文心雕龙》"形在江海之上，心存魏阙之下"，达成艺术想象的超越性。四大美人传说正暗合此演进轨迹："沉鱼落雁"状其自然形态之美，"闭月羞花"显其道德人格之美，而民间叙事赋予的历史想象，则升华为文化记忆之美。

文人审美尤重"意象"建构，苏轼"欲把西湖比西子"之喻，非徒形似，实得《周易》"观物取象"之精髓。白居易描摹琵琶声"如珠落玉盘"，恰是《乐记》"声成文谓之音"的生动实践。至若《诗经》"巧笑倩兮"之句，更开创"以形写神"的传统，王夫之《姜斋诗话》谓之"取影传神"，此乃中华美学之独造。

今人论美，当知"羊大为美"不仅是味觉记忆，更是文明基因。从甲骨文的狩猎图腾到青铜器的饕餮纹样，从《诗经》的比兴传统到园林的借景艺术，华夏审美始终贯通着"近取诸身，远取诸物"的思维特质。明乎此，则知"爱美之心"非仅天性，实为文明教化使然。故《乐记》云"知声而不知音者，禽兽是也"，审美能力正是人禽之辨的关键尺度。